لماذا يحتاج الممثل إلى مسار الفنان؟
إن طريقة جوليا كاميرون تكمل التدريب على التمثيل لأنها تغطي نقطة عمياء في مدارس التمثيل العظيمة: الاهتمام بالعالم الداخلي للممثل. يعلم ستانيسلافسكي كيفية بناء الشخصيات الحقيقية؛ يعلم ستراسبيرج كيفية استخدام الذاكرة العاطفية لتشغيلها. ومع ذلك، لا يقدم أي منهما ممارسة يومية لتغذية وتطهير وحماية الحياة الداخلية التي يستمد منها الممثل كل مادته. صفحات الصباح والموعد مع الفنان يملأان هذه الفجوة بالضبط.
تتمتع حرفة الممثل بندرة عميقة: أداته هي نفسه. ليس الصوت، وليس الجسد فقط، بل سيرته الذاتية، عواطفه، ذكرياته، خياله. عندما ينتهي عازف الكمان من العزف، يضع الكمان جانباً. عندما ينتهي الممثل من أداء مكثف، فإنه لا يستطيع وضع جهازه العصبي في حالة واحدة. ولهذا السبب يحتاج الممثلون، أكثر من أي فنان آخر تقريبًا، إلى أدوات للدخول والخروج من الحالات العاطفية دون الإرهاق. تقدم طريقة كاميرون هذه الأدوات من زاوية لا تغطيها المدارس في كثير من الأحيان.
الفجوة التي يسدها كاميرون: تعلمك مدارس التمثيل كيفية الدخول في الشخصية. ولم يعلم أي منهم تقريبًا كيفية الخروج منه، أو كيفية الاعتناء بالمصدر الداخلي على المدى الطويل. يمكن للممثل أن يتقن طريقة ستراسبيرج ويظل جافًا بشكل إبداعي، أو يصبح مكتئبًا بين المشاريع أو يفقد نفسه في الشخصيات. هذا هو المكان الذي تُحدث فيه ممارسة كاميرون اليومية فرقًا.
ستانيسلافسكي وستراسبيرج وما تركوه
وضع قسطنطين ستانيسلافسكي (1863-1938) أسس التمثيل الحديث من خلال "نظامه": يجب على الممثل أن يؤمن بالظروف المعينة، ويسعى إلى تحقيق الأهداف، ويعيش حقيقة الشخصية بدلاً من تزييفها. تقريبا جميع المدارس اللاحقة تستمد من هناك. وقد جلب لي ستراسبرغ (1901-1982)، من استوديو الممثلين في نيويورك، فرعا من هذه الأفكار إلى "الطريقة" الشهيرة (طريقة التمثيل)، مع تأكيدها على الذاكرة العاطفية: استخدام الذكريات الحقيقية للممثل لتوليد مشاعر أصيلة على المسرح.
هذه الأنظمة قوية جدًا لبناء التفسير. ولكن لديهم تكلفة والحد. التكلفة: الخوض في الذاكرة العاطفية للمرء، عرضًا تلو الآخر، يمكن أن يكون مرهقًا وخطيرًا في بعض الأحيان على الصحة العقلية. الحد: لا أحد يتعامل مع ما يفعله الممثل بحياته الداخلية خارج العمل، ولا كيفية إبقاء النافورة ممتلئة لفترات طويلة دون مشروع. يقضي الممثل وقتًا في الانتظار أكثر من التمثيل، ولا أحد يعلمه أن يهتم بإبداعه أثناء الانتظار.
صفحات الصباح للخروج من الشخصية
ال صفحات الصباح إنهم يقدمون للممثل شيئًا ثمينًا: مكانًا يوميًا ليكون على طبيعته مرة أخرى. بعد قضاء ساعات في السكن في شخص آخر - خاصة مع تقنيات الذاكرة العاطفية التي تترك بقايا عاطفية - فإن كتابة ثلاث صفحات يدويًا في الصباح هي وسيلة لإعادة الاتصال بصوت الفرد، المختلف عن صوت الشخصية. إنها مرساة لهوية المرء.
يصف العديد من الممثلين صعوبة "التخلي" عن دور مكثف، خاصة خلال فترات التصوير الطويلة أو المواسم المسرحية. تتسرب الشخصية إلى الشخصية، إلى الفكاهة، إلى العلاقات. تعمل صفحات الصباح بمثابة تخفيف الضغط اليومي: حيث يكتب الممثل كما هو، ويسجل ما هو عليه élيفصل حياته العاطفية عن تلك الورقية. ليس من قبيل الصدفة أن العديد من الفنانين الذين يمارسون الكتابة الصباحية يتحدثون عنها باعتبارها نظافة عقلية أساسية بين اللقطات.
الممثل يضفي جهازه العصبي على الشخصية. صفحات الصباح هي المكان الذي تتصل به مرة أخرى كل صباح.
على الرعاية الداخلية للمترجمالموعد مع الفنان: ملء البئر الذي يأتي منه كل شيء
La موعد مع الفنان فهو بالنسبة للممثل استثمار مباشر في آلته الموسيقية. طلب ستراسبيرج الذكريات والعواطف. لكن الذكريات والعواطف تبلى إذا لم تتجدد. الممثل الذي يعمل فقط، ويتدرب، ويلقي الممثلين، يفرغ بئره الداخلي دون أن يملأه. الموعد مع الفنان هو التجديد: نزهة أسبوعية لتغذية الخيال، وجمع الانطباعات، وتجربة الأشياء التي ستصبح فيما بعد مادية.
بالنسبة للمؤدي، يعد هذا تقريبًا التزامًا احترافيًا متنكرًا في شكل لعبة. مشاهدة الناس في محطة، زيارة حي لا تعرفه، الذهاب إلى متحف والتوقف عند الوجوه في الصور، الاستماع إلى محادثات الآخرين في المقهى. كل ذلك وقود لشخصيات المستقبل. إن تعيين الفنان يحول الرعاية الجيدة إلى ممارسة متعمدة، بدلاً من تركها لفرصة الإلهام. الممثل الذي يملأ بئره كل أسبوع يصل إلى التدريبات بعالم داخلي غني يستفيد منه؛ أولئك الذين لا يفعلون ذلك ينتهي بهم الأمر بتكرار أنفسهم.
الحفاظ على الممارسة بين المسبوكات
إن أكبر عدو إبداعي للممثل ليس المسرح: بل هو الانتظار. الفترات الطويلة بدون مشروع، وعدم اليقين، والرفض المتراكم في اختيار الممثلين، والشعور بعدم وجودك كفنان عندما لا يوظفك أحد. وفي هذه الفراغات، تنطفئ العديد من المواهب، ليس بسبب نقص القدرة ولكن بسبب افتقار الفرد إلى الممارسة الإبداعية.
هنا الطريقة هي المنقذ. صفحات الصباح والموعد مع الفنان يبقيان الممثل نشط كمبدع على الرغم من أن لا أحد يعطيه عملاً. لقد أعادوا له السيطرة: توقفت حياته الفنية اعتمادًا حصريًا على اختيار المخرج له. يمكنه أن يكتب مونولوجًا في صفحاته، وينظم رحلة استكشافية للتحقيق في نوع بشري، ويبقي آلته حية بمبادرة منه. وهذه الاستقلالية الإبداعية، بالإضافة إلى الصحة العقلية، هي ما يميز الممثل الذي ينجو من الجفاف عن الممثل الذي يستسلم. إنه يرتبط مباشرة بالمشكلة العالمية المتمثلة في خلق دون انتظار الإلهام: الممثل الذي يتعلم توليد ممارسته الخاصة لا يكون تحت رحمة النداءات التي لا تصل.
بالنسبة للجهات الفاعلة في الجفاف: إذا كنت بلا دور لعدة أشهر، فإن الخطر ليس اقتصاديًا فحسب، بل إبداعيًا. الصفحات الصباحية كل صباح وموعد مع الفنان كل أسبوع يبقيك ممثلًا - مبدعًا ومراقبًا وآلة موسيقية - حتى لو لم تكن على المسرح. عندما تأتي الفرصة، ستصل دافئًا، وليس صدئًا.
كيفية دمج الطريقة في التدريب التمثيلي الخاص بك
لا يطلب منك مسار الفنان التخلي عن أسلوبك. إذا كنت تعمل مع ستانيسلافسكي، مع ستراسبيرج، مع مايسنر أو مع أي مدرسة أخرى، فإن طريقة كاميرون تتداخل دون صراع. إنه يعمل على طبقة أخرى: وهي الرعاية اليومية للفنان وراء كل التقنيات.
ابدأ بالصفحات الصباحية كل يوم، قبل أي بروفة أو فصل دراسي، لتخفيف الضغط ونظافة الهوية. أضف موعدًا أسبوعيًا مع الفنان مخصصًا لمراقبة البشر: كيف يتحركون، كيف يتحدثون، ماذا يخفون. احتفظ بدفتر ملاحظات منفصل إذا كنت تريد ذلك، ولكن دع صفحات الصباح تكون مجانية وبدون استخدام احترافي مباشر. وقبل كل شيء، حافظ على هذه الممارسة خاصة في فترات التوقف عن العمل، عندما يكون من الأسهل التخلي عنها وعندما تكون في أمس الحاجة إليها.
يدرب الممثل حياته كلها على أن يسكن الآخرين بالحقيقة. تذكرك طريقة كاميرون بأن هذه الحقيقة تأتي من مكان يحتاج أيضًا إلى الاهتمام به: عالمك الداخلي. علمه ستانيسلافسكي وستراسبيرج كيفية استخدام ذلك جيدًا. يعلمه كاميرون أن يبقيه ممتلئًا. الأمران معًا يجعلان الفنان كاملاً.