Es gibt zwei Möglichkeiten, ein Skizzenbuch zu erstellen. Die erste besteht darin, es wie eine Vitrine zu behandeln: Jede Seite muss beeindrucken, und deshalb öffnet man sie fast nie. Die zweite besteht darin, es als zu behandeln Spielplatz: ein Ort zum Kritzeln, Ausprobieren, Fehler machen und die Welt genauer betrachten. Der zweite ist derjenige, der kreative Leben verändert.
Die Methode von Julia Cameron passt wunderbar zu diesem zweiten Weg. Der Termin mit dem Künstler sieht ein wöchentliches Spiel vor; Die Morgenseiten bitten um tägliche Erleichterung. Das Skizzenbuch kann beide Energien aufnehmen, gezeichnet statt geschrieben.
Skizzenbuch ist nicht gleichbedeutend mit Talent
Der Mythos, der die Menschen am meisten abschreckt: „Ich habe keine Hand zum Zeichnen.“ Aber ein tägliches Skizzenbuch misst nicht Talent, es misst Ausdauer und Aufmerksamkeit. Niemand wird es bewerten. Die erste hässliche Seite ist ein Erfolg, kein Misserfolg, denn sie bedeutet, dass Sie angefangen haben.
Jeden Tag zu zeichnen hat etwas Lustiges mit deinem Gehirn: Es zwingt dich dazu, wirklich hinzusehen. Um eine Tasse zu zeichnen, muss man ihren Henkel, ihren Schatten und ihre Ellipse beobachten. Sie beginnen, Details zu erkennen, die Sie jahrelang ignoriert hatten. Das ist an sich schon eine Form des kreativen Erwachens.
Das Skizzenbuch macht dich nicht über Nacht zu einem guten Künstler. Es macht Sie vom ersten Tag an zu einem guten Beobachter.
Über die tägliche PraxisSo wählen Sie Ihr Skizzenbuch aus
Es gibt kein „richtiges“ Notizbuch, aber einige Richtlinien, die Frustrationen vorbeugen:
- Überschaubare Größe. Ein A5 passt in jede Tasche und entlastet das große Folio. Wenn das Notebook einschüchternd wirkt, werden Sie es nicht verwenden.
- Mittleres Papier. Ein Gewicht von 120–160 g/m² hält Bleistift, Kugelschreiber und etwas leichtes Aquarell, ohne durchzuschlagen.
- Cover, das nicht gruselig ist. Ein günstiges Notebook lässt sich mit mehr Freude öffnen als ein teures. Der hohe Preis lädt zum Perfektionismus ein.
- Einband, das sich flach öffnen lässt. Spiralförmig oder genäht; erspart Ihnen den Kampf mit den Seiten.
Wenn Sie Zweifel haben, wenden Sie die gleiche Logik wie beim an Notizbücher für Morgenseiten: Das Beste ist das, das Sie tatsächlich verwenden werden.
So legen Sie los, ohne zu blockieren
Die erste leere Seite eines neuen Skizzenbuchs ist erschreckend. Es ist das Gleiche Angst vor Leere das erscheint vor dem Folio. Tricks, die funktionieren:
- Er verfälscht absichtlich die erste Seite. Ein Fleck, ein Gekritzel, das Datum. Es ist nicht mehr makellos; Du kannst jetzt atmen.
- Geben Sie ein Datum ein, keinen Titel. Du zeichnest einen Moment, kein Werk.
- Fünf Minuten und das war's. Ein Gegenstand von Ihrem Tisch. Am nächsten Tag ein anderer.
- Nummerieren Sie die Seiten. Zu sehen, dass Sie Fortschritte machen, motiviert mehr, als jede Zeichnung zu beurteilen.
Das Skizzenbuch als Date mit dem Künstler
Nehmen Sie Ihr Notizbuch einmal in der Woche mit an einen neuen Ort – ein Café, eine Parkbank, ein Museum – und zeichnen Sie eine Stunde lang, was Sie sehen. Es ist ein komplettes Künstlerdate: Sie gehen aus, sind allein, stillen Ihre Neugier und bringen ein handgemachtes Souvenir mit nach Hause. Die Ähnlichkeit spielt keine Rolle; Zeit ist wichtig.
Ideen, um Seiten stressfrei zu füllen
Wenn Sie nicht wissen, was Sie zeichnen sollen, verwenden Sie diese Liste:
- Die Gegenstände in Ihrer Tasche oder Tasche.
- Ihre linke Hand (oder rechte, wenn Sie Linkshänder sind).
- Jede Woche die gleiche Pflanze, um zu sehen, wie sie sich verändert.
- Menschenhände in öffentlichen Verkehrsmitteln (diskret).
- Mentale Karten Ihres Tages in Symbolen.
- Poster-Schriftarten, die Ihnen gefallen.
- Ein aus der Erinnerung gezeichneter Gegenstand aus Ihrer Kindheit.
Dabei gilt immer das Gleiche: Quantität geht vor Qualität. Das Ausfüllen von Seiten trainiert die Hand; Die Suche nach der perfekten Seite lähmt sie.
Was passiert nach drei Monaten?
Wer ein Vierteljahr lang täglich ein Skizzenbuch führt, bemerkt meist drei Veränderungen. Erstens zeichnet er freier, fast ohne es zu merken. Zweitens betrachten Sie die Welt mit mehr visuellem Appetit: die Farben eines Marktes, den Schatten einer Straßenlaterne. Drittens und am wichtigsten ist, dass der Perfektionismus nachlässt: Durch die Anhäufung von Hunderten unvollkommener Skizzen hört das Gehirn auf, das Meisterwerk zu fordern, und beginnt, den Akt des Schaffens zu genießen.
Diese Lockerung ist genau das, was The Artist's Way verfolgt. Das Skizzenbuch ist eines der direktesten Werkzeuge, um dies zu erreichen. Kombinieren Sie es mit Morgenseiten und Sie haben eine vollständige kreative Übung: Schreiben leert den Kopf, Zeichnen weckt das Auge.
Wie man den inneren Kritiker auf der ersten Seite besiegt
Das eigentliche Hindernis des Skizzenbuchs ist nicht die Hand, sondern die Stimme. Diese Stimme, die sagt: „Das sieht nach nichts aus“, „Du solltest wissen, wie man in deinem Alter besser zeichnet“, „Was soll das?“ Julia Cameron nennt sie die zensieren, und zu lernen, damit zu leben, ist die halbe Miete.
Einige Strategien, die wirklich funktionieren:
- Zeichnen Sie mit einem Stift, nicht mit einem Bleistift. Unfähig zu löschen, hören Sie auf, nach Perfektion zu streben und akzeptieren die Linie, wie sie kommt. Es klingt unangenehm; Es ist befreiend.
- Geben Sie jeder Zeichnung etwas Zeit. Zwei Minuten pro Objekt. Der Ansturm lässt den Kritiker außen vor, der Zeit braucht, um sich zu beschweren.
- Betiteln Sie Ihre „Fehler“ mit Humor. „Katze, die wie eine Wolke aussieht“, „Betrunkener Becher“. Über eine ungeschickte Zeichnung zu lachen, nimmt einem die Kraft, einen aufzuhalten.
- Denken Sie daran, dass es niemand sehen wird. Das Skizzenbuch gehört dir. Sie können ungestraft schlecht zeichnen, und diese Straflosigkeit ist genau das, was Ihre Kreativität entfalten muss.
Vom Skizzenbuch zum Projekt: Wie es weitergeht
Viele Menschen beginnen mit einem Skizzenbuch, „nur um sich zu entspannen“ und stellen Monate später fest, dass sie eine eigene visuelle Stimme haben, von der sie nicht wussten, dass sie sie haben. Es ist keine Zauberei: Es ist der kumulative Effekt des Zuschauens und Übens ohne Druck. Wenn sich die Gewohnheit durchsetzt, passieren normalerweise drei Dinge.
Zuerst fängt man an, das Notizbuch fast ohne darüber nachzudenken überallhin mitzunehmen, denn die Welt wird interessanter, wenn man es mit den Augen eines Cartoonisten betrachtet. Zweitens bemerken Sie wiederkehrende Themen – vielleicht zeichnen Sie immer Fenster, Hände oder Dächer – und hier kommt Ihre Stimme zum Ausdruck. Drittens, und ohne es vorgeschlagen zu haben, verlangen einige Skizzen, etwas mehr zu werden: eine Serie, eine Illustration, ein Geschenk. Das Skizzenbuch ist nicht das Ende; Es ist der Boden, auf dem alles andere keimt.
Aber achten Sie darauf, dass Sie sich nicht selbst übertreffen. Die Falle besteht darin, „für“ dieses zukünftige Projekt zu zeichnen und das Spiel zu verlieren. Das Notebook funktioniert genau deshalb, weil es nichts verfolgt. Lassen Sie das Projekt alleine ankommen, wenn es überhaupt ankommt; In der Zwischenzeit viel Spaß beim Zuschauen. Dieser Genuss ist an sich das ganze Ziel.