Путь художника особенно хорошо работает после 65 лет. потому что у вас наконец-то есть то, что методу нужно больше всего: время без спешки, жизнь с накопленными историями и свобода от профессионального давления. Выход на пенсию — один из лучших моментов для начала, а не худший. Джулия Кэмерон, по сути, написала целую книгу(Никогда не поздно начать заново) посвященный именно этому этапу.
Почему 65+ — идеальный возраст, а не препятствие
Существует глубоко ошибочное представление о том, что творчество – это удел молодых людей. Реальность противоположна. Зрелый мозг обладает реальными творческими преимуществами: более плотная семантическая сеть (больше связей между идеями), большая терпимость к двусмысленности, меньший страх перед тем, что скажут люди, и огромный запас жизненного опыта, на который можно опираться. То, чего вам не хватает в скорости обработки, вы получаете в глубине и перспективе.
Кроме того, в 65 лет исчезают три классических врага заблокированного художника: нехватка времени, необходимость монетизировать то, что вы создаете, и необходимость произвести на кого-то впечатление. Когда больше не нужно ничего доказывать начальнику или строить карьеру, творчество возвращается к тому, что было в детстве: к игре.
Творчество не устаревает. Единственное, что истекает, — это отговорка о том, что времени нет.
Джулии Кэмерон было более сорока лет, когда она разработала этот метод, и она написала его вместе со взрослыми, которые половину своей жизни говорили себе: «Я не творческий человек». Его главное послание — что мы все рождены художниками и что блокированию — это то, чему можно научиться и, следовательно, от него можно разучиться, — не имеет срока годности.
Пять человек, которые начали поздно (и добились успеха)
История искусства полна людей, расцвет которых пришелся на 60-е, 70-е и даже 80-е годы. Они не раритеты: они являются доказательством того, что творческие часы работают не так, как мы думаем.
- Бабушка Мозес (Анна Мэри Робертсон): Она начала серьезно заниматься рисованием в 78 лет, когда артрит не позволил ей продолжать вышивать. Она стала одним из самых известных художников в Соединенных Штатах и продолжала рисовать, пока ей не исполнился 101 год.
- Фрэнк МакКорт: общественный прах Анжелы в 66 лет и выиграл Пулитцеровскую премию. До этого он десятилетиями работал учителем.
- Гарри Бернштейн: опубликовал свою первую успешную книгу, Невидимая стена, в 96 лет.
- Лора Ингаллс Уайлдер: сериал начался маленький домик в прерии в 65.
- Пенелопа Фицджеральд: Он опубликовал свой первый роман в 60 лет и получил Букеровскую премию в 63 года.
Их объединяет не сверхъестественный талант, а умение сделать шаг. Начали делать вместо того, чтобы продолжать откладывать. Путь Художника – это именно метод, позволяющий сделать этот шаг структурированным образом.
Как адаптировать утренние страницы из 65
Las утренние страницы — три рукописные страницы сразу после пробуждения — являются центральным инструментом метода и идеально подходят на этом этапе. Несколько полезных адаптаций:
- Если рука устала или болит: Используйте толстую ручку с эргономичной ручкой. Можно писать немного медленнее; Страницы — это не гонка.
- Если ваши глаза устали: блокнот с широкой повесткой дня и хорошим светом. Некоторые люди используют маркеры вместо ручки, чтобы лучше видеть линию.
- Воспользуйтесь преимуществами долгой памяти: В этом возрасте страницы заполняются воспоминаниями. Не подавляйте их: этот материал — золото. Многие мемуары и автобиографии рождаются с утренних страниц.
- Гибкий график: Если ты проснешься в 6, отлично. Правило — «когда проснешься», а не «в определенное время».
Цель не в том, чтобы написать хорошо. Это опустошение вашего разума, выявление жалоб и желаний и постепенное открытие заново того, чем вы хотели бы заниматься в это новое время. Многие люди обнаруживают на страницах книги проект, который откладывали сорок лет.
Свидание с артистом на пенсии
La встреча с художником Это еженедельная прогулка в одиночестве, где можно заняться чем-то, что питает ваше любопытство. На пенсии у вас есть то преимущество, что вы можете делать это в течение недели, когда музеи, парки и выставки пустуют.
Особенно хорошие идеи для свидания на этом этапе: посетите музей во вторник утром, сходите в питомник и купите редкие семена, посетите открытую репетицию оркестра, посетите антикварный рынок, покормите уток альбомом для рисования или зайдите в магазин канцелярских товаров и купите материалы, которые вы никогда себе не позволяли.
Главное — идти одному. Это не эгоизм; Это пространство, где вашему внутреннему художнику уделяется исключительное внимание. Если вы заботитесь о других на протяжении десятилетий, эта еженедельная встреча может стать революционной.
Страх «уже слишком поздно»
Мысль «зачем начинать сейчас?» Это наиболее распространенная закупорка в этом возрасте. У Кэмерона есть четкий ответ: вопрос не в том, сколько лет вам осталось, а в том, что вы хотите делать с теми, что у вас есть. Если вы собираетесь прожить еще десять, пятнадцать или двадцать лет, вы бы предпочли потратить их на создание или сожаление о том, что не начали?
Здесь очень помогает методическое упражнение: завершение предложения «Если бы не было слишком поздно, я…». Сделайте это пять раз, не задумываясь. То, что появляется, обычно является именно тем, чего ваш внутренний художник просил годами. Подробнее об этом мы поговорим в нашей статье о Если вы слишком стары, чтобы заниматься искусством.
А если вы хотите глубже углубиться в видение Кэмероном этой сцены, его книга Никогда не поздно начать заново После выхода на пенсию он полностью посвятил себя творчеству.
План мягкого старта на первые недели
Нет необходимости начинать все 12 недель сразу. Лучше всего подойдет добрый ботинок:
- Неделя 1: только утренние страницы. Никакого давления, просто привычка писать три страницы.
- Неделя 2: Добавьте свое первое свидание с артистом. Что-то маленькое и близкое.
- Неделя 3: начните замечать, какой проект готовится. Напишите это на страницах.
- Начиная с четвертой недели: проходите весь курс в своем темпе, не сравнивая себя ни с кем.
Помните: в этом возрасте вам никто не ставит оценки. Успех метода измеряется не количеством готовых работ, а тем, насколько вы снова чувствуете себя живым, любопытным и нетерпеливым. В 65, 75 или 85 лет это бесценно.