Каким будет фильм «Путь художника»? мое предложение

Это игра, но игра показательная. Если метод Джулия Кэмерон Если бы это нужно было изложить в фильме, что бы это было? Не буквальная адаптация — книга — руководство, не повествование, — а фильм, который лучше всего передает его сердце: человека, который потерял контакт со своим творчеством и вновь обретает его; тот, кто наконец дает себе разрешение творить.

Прежде чем сделать выбор, стоит просмотреть несколько кандидатов, поскольку каждый из них освещает отдельную часть метода. И что любопытно, сама Кэмерон родом из кино: она была сценаристом и была замужем за Мартином Скорсезе, о чем мы рассказываем в ее книге. биография. Кино находится в ДНК его истории.

Кандидаты на то, что они захватывают

Общество мертвых поэтов (1989). Для разрешения. Профессор Китинг говорит своим студентам, что поэзия — это не академическое упражнение, а смысл жизни, и дает им возможность чувствовать и творить, несмотря на давление своих семей. что Carpe Diem во многом соответствует главному посланию Кэмерона: ваше творчество имеет значение, даже если мир говорит вам, что это роскошь.

Ла-Ла Ленд (2016). Из-за напряжения между творческой мечтой и практической жизнью. Два главных героя занимаются своим искусством, в то время как реальность движется в другом направлении. Он хорошо отражает те постоянные переговоры между призванием и законопроектами, которые известны многим творческим людям и о которых говорит Кэмерон, когда говорит о страхе «быть нереалистичным».

Рататуй (2007). Ибо «каждый может творить». Тезис фильма — не каждый может быть великим художником, но великий художник может прийти откуда угодно — это чистый «Путь художника». Кэмерон настаивает на том, что творчество – это не дар избранных, а человеческая способность, которую почти все мы подавляем.

Хлыстовая травма (2014). По контрпримеру. Вот точка зрения, противоположная Кэмерону: величие достигается через страдания и унижения. Смотреть его полезно именно для того, чтобы понять, что он отвергает метод: по Кэмерону, террор не создает художников, он их калечит. Творчество воспитывают, а не мучают.

Мое последнее предложение

Если мне придется выбрать один, я выберу Общество мертвых поэтови по определенной причине: именно он лучше всего подчеркивает суть метода, а именно не технику, а разрешение. Утренние страницы и встреча с художником — это инструменты; Что заставляет их работать, так это восстановленная вера в то, что вы имеете право творить. Китинг не учит писать стихи: он дает разрешение на это. Именно это Кэмерон делает со своими читателями.

Кроме того, фильм не скрывает цену. Разрешение творить сталкивается со структурами — семьей, школой, ожиданиями — и это столкновение имеет последствия. Кэмерон также честен в этом отношении: возвращение к творчеству встряхивает вашу жизнь, и не всегда комфортно. Фильм, который показывает только красивую часть, будет менее верен методу, чем тот, который также показывает сопротивление окружающей среды, что-то, что связано с тем, о чем мы говорим. синдром самозванца и голоса, которые говорили нам, что мы бесполезны.

Фильмы для вашего свидания с артистом

Помимо игр, просмотр фильмов может быть встреча с художником Отлично, если вы делаете это хорошо: в одиночестве, с полным вниманием, выбирая то, что вас питает, а не то, от чего можно отключиться. Одиночный сеанс авторского фильма без мобильного телефона, позволяющий изображениям влиять на вас, — это всего лишь тот тип сенсорной стимуляции, который Кэмерон предписывает, чтобы «наполнить колодец».

Выбирайте фильмы, которые заставляют вас творить, а не ошеломляют. После того, как на наших утренних страницах о том, что происходит, мы видим, что мы видим то, что видим: образ, диалог, идея. That is the mechanism. Назначение обеспечивает стимуляцию; страницы обрабатывают его. Кино, благодаря своей интенсивности, является одним из лучших продуктов для этого цикла. И если однажды вам не захочется выходить на улицу, у нас есть идеи для встречи с артистом в дни плохой погоды в котором главным героем является хороший фильм.

Игра, раскрывающая ваш собственный метод

Я заканчиваю приглашением. Вместо того, чтобы придерживаться своего выбора, задайте себе вопрос: если бы ваше творческое возрождение было фильмом, что бы это было? Ответ многое говорит о том, где вы находитесь. Кто выбирает Хлыстовая травма Возможно, в глубине души вы верите, что вам нужно страдать, чтобы творить. Кто выбирает Рататуй Вы уже поняли, что талант может прийти откуда угодно, в том числе и у вас. Напишите свой ответ на завтрашних утренних страницах. Иногда выбранный вами фильм объясняет блокировку, которую вы еще не знали, как назвать.

Документальные фильмы о настоящих творцах

Помимо художественной литературы, есть жанр, который еще лучше соответствует духу метода: документальный фильм о реальных творцах. Наблюдение за работой настоящего художника — его сомнения, его рутина, его неудачи, непривлекательная запутанность процесса — развенчивает романтический миф о вдохновении, который так вредит новичкам. Кэмерон постоянно борется с этим мифом: творчество – это не удар молнии, обрушивающийся на избранных, а ремесло, которым занимаются практически каждый день, зачастую без желания. Хороший документальный фильм показывает именно это, без приукрашивания.

Педагогическая ценность огромна. Когда вы видите, что создатель, которым вы восхищаетесь, тоже тянет страницы, тоже вылетает, тоже сомневается, стоит ли то, что он делает, ваш собственный процесс перестает казаться ущербным. То, что вы считали признаком того, что вы «плохой», оказывается нормальным состоянием любого верующего. Эта демистификация имеет терапевтический эффект и очень похожа на работу, которую утренние страницы проделывают с внутренним цензором. Выбирайте документальные фильмы, показывающие процесс, а не только результат или легенду; Те, кто упивается необъяснимой гениальностью, меньше вдохновляют и, в конечном итоге, больше запугивают. Лучший кинотеатр для вашего выздоровления – не тот, который заставляет вас восхищаться недостижимым гением, а тот, который заставляет вас думать: «Я тоже могу это сделать, день за днем».