예술가의 길 9주차: 연민의 회복

9주차에 우리는 여정의 역설적인 지점에 도달합니다. 당신의 창의적인 목소리는 그 어느 때보다 강력합니다. 당신은 쓰고, 그리고, 창조했습니다. 당신은 아티스트와 데이트를 했습니다. 모닝페이지를 다 마쳤습니다. 그리고 바로 이 순간, 당신이 자유와 기쁨을 느끼기를 기대할 때, 내면의 비판적인 목소리는 더욱 커집니다. "하지만 그것만으로는 충분하지 않아요." 그가 속삭인다. "다른 사람들은 무엇을 했는지 보세요. 배울 것이 얼마나 남았는지 보세요."

줄리아 카메론이 '성공에 대한 두려움'이라고 부르는 현상이 바로 이것이다. 그리고 그것은 완전히 정상입니다. 사실 그것은 당신이 올바른 방향으로 가고 있다는 신호입니다. 내부 검열관은 잃을 것이 있을 때만 비명을 지른다. 창의력이 정말 중요해지기 시작할 때입니다.

성공에 대한 두려움, 말없는 흥분

우리 모두는 실패에 대한 두려움을 알고 있습니다. 이름을 짓는 것은 쉽습니다. "내가 실패하면 어쩌지? 그들이 나를 거부하면 어쩌지? 내가 좋지 않으면 어쩌지?" 그러나 성공에 대한 두려움은 더 미묘합니다. 교활합니다. 그것은 현실주의, 신중함, “땅에 발을 딛고 있는 것”으로 위장되어 있기 때문이다.

성공에 대한 두려움은 다음과 같습니다.

• "이 책을 출판하면 살아야 할 것입니다. 책임이 있습니다. 숨길 수 없습니다."
• "내가 진짜 예술가라고 하면 예술가처럼 행동해야 할 것 같아요. 그 부담감을 감당할 수 있을까요?"
• "내 작품을 팔기 시작하면 그것은 여전히 내 것이 될까요? 다른 사람을 기쁘게 하기 위한 행위가 될까요?"
• "나를 드러내면 사람들이 나를 비난할 수 있습니다. 나를 온전히 볼 수 있게 될 것입니다."

성공은 가시성을 가져옵니다. 그리고 가시성은 취약성을 가져옵니다. 9주차의 당신의 임무는 이 두려움을 인식하는 것입니다. 왜냐하면 우리가 명명하는 것만이 변화될 수 있기 때문입니다.

가장 필요할 때 더욱 강해지는 내부 검열

여기에 역설이 있습니다. 과정을 진행하면서 창의적인 목소리가 더욱 강해집니다. 그리고 내부 비평가는 그것을 알고 있습니다. 그래서 그는 공격의 양을 늘립니다. 마치 "잠깐만요, 이제 상황이 심각해지기 시작했습니다. 이제 그만둬야 할 때입니다."라고 말하는 것 같습니다.

Julia Cameron은 간단하지만 강력한 비유로 이를 설명합니다. 내면의 비평가는 제대로 훈련받지 못한 감시견과 같습니다. 그들의 임무는 당신을 보호하는 것입니다. 그러나 당신은 "외부 세계로부터 자신을 보호하는 것"과 "자신으로부터 자신을 보호하는 것"을 혼동했습니다. 그리고 그분은 당신을 작고, 안전하게, 눈에 띄지 않게 지켜주시기로 결심하셨습니다.

강좌의 처음 몇 주 동안, 여러분이 이제 막 창의력을 되찾기 시작했을 때 비평가는 긴장을 풀었을 것입니다. "글쎄, 이건 그냥 취미일 뿐이야. 심각한 건 아니야." 하지만 이제 당신이 여기까지 왔고, 많은 일을 했으며, 당신이 정말로 이것을 할 수 있다는 것을 보여주었기 때문에 비평가들은 당황했습니다.

자기비판에서 자기연민으로

내면의 비평가를 어떻게 변화시키나요? 없애는 것이 아닙니다. 그를 모집하고 있습니다. 그것은 당신을 적에서 동맹자로 바꾸고 있습니다.

파괴적인 자기비판은 '너는 부족해'라는 생각에서 나온다. 자기연민은 '나는 최선을 다하고 있으니 그것으로 충분하다'는 마음에서 나온다.

자신을 비난하는 것과 연민을 갖는 것의 차이는 부모가 자녀의 실수를 때리는 것과, 부모가 자녀가 넘어졌을 때 안아주는 것의 차이입니다. 둘 다 내가 나아지기를 원해요. 그러나 사람은 두려움과 수치심 때문에 그렇게 합니다. 다른 하나는 사랑입니다.

9주차에 당신의 임무는 당신을 사랑하는 사람의 목소리로 자신에게 말하는 법을 배우는 것입니다. 당신의 실수를 무시하는 사람이 아닙니다. 그런데 누군가가 그들을 보고 알아보고는 “그래. 다시 해보자”고 말한다.

열정과 규율 사이의 균형

Julia Cameron은 많은 사람들이 이해하지 못하는 사실을 지적합니다. 열정이 없는 규율은 경직입니다. 규율 없는 열정은 변덕스럽습니다. 진정한 창의성에는 두 가지 모두가 필요합니다.

코스의 이 단계에서 많은 사람들은 딜레마에 직면합니다. 그들은 불타는 열정으로 시작했습니다. 이제 8주가 지나자 처음의 열정은 사그라졌습니다. 그리고 그들은 궁금해합니다. 내가 마법을 잃은 걸까요? 불은 끝났나요?

아니요. 일어난 일은 초기 화재부터 실제 건설까지 진행되었다는 것입니다. 이는 필요한 변화입니다. 하지만 그러기 위해서는 자기 연민이 필요합니다. 창의성이 현실적이고 지속되기 위해서는 덜 흥미롭지만 더 깊은 이 단계가 필요하다는 것을 이해해야 합니다.

라스트 써드의 봉쇄

우리는 12주차 중 9주차에 있습니다. 이제 3분의 2 정도 왔습니다. 그리고 이 시점에서 많은 사람들이 무의식적으로 자신을 방해하기 시작합니다. 성공이 너무 가까워서 두려움을 느끼는 부분이 "안돼, 그만둬. 이건 너무 현실이야"라고 말하는 것과 같습니다.

다음과 같이 나타날 수 있습니다.

• 이미 시작한 프로젝트를 끝내는 대신 새로운 프로젝트를 시작하세요.
• 아티스트 약속이나 모닝 페이지를 건너뛰는 이유 찾기.
• 갑자기 아프거나 "너무 바쁘다"는 생각이 듭니다.
• 당신의 작업이 공유할 가치가 없다는 것을 스스로 확신시키기 위해 당신의 작업을 심각하게 비판하십시오.

당신이 이런 패턴을 보인다면 당신은 게으르거나 재능이 없는 사람이 아니라는 것을 알게 될 것입니다. 당신은 창의성이 구체화되고 있는 사람이고, 당신의 일부는 두려워합니다. 그리고 괜찮습니다. 일은 어쨌든 계속하는 것이다. 연민을 갖고, 그러나 멈추지 않고.

자주 묻는 질문

예술가의 길 9주차에는 어떤 작업이 진행되나요?

9주차 '연민 회복'에서는 자기연민을 창조적 연료로 활용합니다. 성공에 대한 두려움, 성장함에 따라 내부 비판이 어떻게 강화되는지, 열정과 규율 사이의 균형을 다룹니다.

창의적인 성공을 두려워하는 이유는 무엇입니까?

성공에 대한 두려움은 실패에 대한 두려움만큼 흔합니다. 성공한다는 것은 자신의 재능에 대해 눈에 띄고 취약하며 책임감을 갖는 것을 의미합니다. 9주차는 건전한 주의와 자기 방해 행위를 구별하는 데 도움이 됩니다.

창의적인 자기연민을 실천하는 방법은 무엇입니까?

창의적인 자기 연민은 새로운 것을 배우고 있는 친구에게 베푸는 것과 같은 친절로 자신을 대하는 것을 의미합니다. 여기에는 불완전함을 받아들이고, 작은 이득을 축하하고, 힘든 날에도 자책하지 않는 것이 포함됩니다.