为什么摄影师需要艺术家之路
《艺术家之路》通过翻译摄影的两个核心工具来适应摄影:晨报清除了遮蔽视线的精神噪音,与艺术家的约会变成了一次没有商业目的的摄影探险,只是为了再次观看的乐趣。他们共同攻击了专业摄影师最具体的障碍:眼睛的丧失,对眼前事物感到惊讶的能力,被多年的委托工作和技术掌握所埋葬。
这是业内众所周知的悖论。你对相机的掌握越多,就越容易停止观看。摄影新手随处可见奇景,却不知如何捕捉;这位老手知道如何抓住任何事情,几乎没有什么能让他感到惊讶了。技术本应是一种手段,但最终却取代了愿景。结果是一项称职而死板的工作:正确的照片什么也没说,因为快门后面不再有惊讶。
您将认识到的症状: 你拿起相机,如果没有命令,你不知道把它指向哪里。个人照片已从您的生活中消失。只有当他们付钱给你时你才开枪。这并不是懒惰或缺乏时间:而是创造力的眼睛被堵塞了,而且是可以治愈的。
晨报:清空心灵,清洁眼睛
视觉艺术通过写作开始复苏,这似乎是矛盾的。但是 晨报 它们不是写作练习:它们是排空练习。每天早上,在你的头脑充满一天的忧虑之前,手头上有三页纸,可以讨论任何事情。对于摄影师来说,这种放空对凝视有直接的影响。
原因是眼睛不能单独使用视网膜来观看。注意,注意力几乎总是被劫持:被待处理的订单、发票、与社交网络上成功的摄影师的比较、说一切都已经被拍下来的声音。晨间报纸首先将噪音排到报纸上,然后剩下的就是可供关注的内容。你带着空虚的头脑走到街上,几乎不自觉地,你再次注意到落在墙上的光线、一个手势、一种纹理。当头脑变得安静时,眼睛就会重新激活。
与艺术家的摄影探险约会
这就是该方法与工作完美契合的地方。这 与艺术家的约会 这是每周一次的个人郊游,致力于充分发挥创意,而不为任何人制作任何东西。对于摄影师来说,这句话有一个明显的形式: 无客户、无送货、无商业用途的摄影探险.
让它发挥作用的规则是苛刻和自由的:这些照片不用于出售,也不用于作品集,也不用于 Instagram。他们是为了你。你去一个你不认识的社区,去一个市场,去一片空旷的田野,无论是在黄金时段还是在雨中,你都可以拍摄你想要的东西,没有专业的标准,也不考虑它是否“看起来不错”。我们的目标不是照片:而是恢复在将相机变成工作工具之前与相机之间的有趣关系。
专业人士拍摄他需要的东西。艺术家拍摄令他惊讶的东西。与艺术家的约会再次让你感到惊讶。
关于摄影作为一种恢复的游戏许多摄影师在这些探险中发现,当他们卸下结果的压力时,他们最好的个人作品就诞生了。没有佣金,眼睛就被释放了。而且,矛盾的是,这种松散的目光最终也改善了报酬工作,因为新鲜感是会传染的。
视觉注释:图像中的晨报
有一个插件非常适合摄影师,但卡梅伦在编写以单词为中心的方法时没有预见到: 日常视觉注释。它不会取代早上写的书——写作保持其精神排空的力量——但它伴随着它们。
它包括每天用你的手机拍摄一张照片,毫不做作地拍摄那些让你看了两遍的东西。这不是网络的“每日照片”项目。这是一本私人视觉笔记本,相当于一张快速笔记的摄影版。连续性才是最重要的:连续几个月的日常图像可以训练眼睛始终保持清醒,而不仅仅是在有大相机和工作的情况下。它是视觉注意力的肌肉,每天以最小的剂量进行锻炼。
摄影师的身体和等待
摄影具有物理维度,该方法可以很好地阐明这一点。真正的摄影包括等待、行走、弯腰、在不同的时间回到同一个地方。它意味着一种被总是匆忙的专业工作流程所摧毁的耐心。与艺术家的约会重新引入了缓慢的时间:整个下午专注于一个地方,等待光线变化,漫无目的地行走。对于那些拍照的人来说,恢复缓慢就是恢复观看的可能性,因为最好的图像几乎从来都不是第一眼看到的。
这与卡梅伦珍视的一个想法有关: 步行作为一种创造性的实践。街头摄影师在他的身体中知道这一点:眼睛是通过行走而不是坐着变得敏锐的。这两种实践——步行和没有目标的摄影——得到了加强,并且都符合与艺术家的良好理解的约会。
为期四周的解锁眼睛计划
如果您想将该方法应用到您的摄影中,而无需等待完成为期十二周的完整课程,那么这里有一个具体的入门方法。
第一周: 建立早报。每天早上在接触相机或电脑之前手写三页。写作时不要考虑摄影;让清空发挥作用。在周末的某个下午,出去为自己拍张照片。
第 2 周: 添加视觉注释。每天用手机拍一张让你多看几眼的照片。没有发布它。继续阅读页面。本周的第一次约会探险:去一个你永远不会为工作拍照的地方。
第 3 周: 提高约会的赌注。对一个地方进行半天的探险,等待天亮,直到有指示才开始拍摄。练习缓慢。在早上的页面中,几乎肯定会开始出现一些个人项目的想法:将其写下来而不进行评判。
第 4 周: 浏览这三周的所有个人材料——探险、视觉注释——并选择三幅你不会接受委托制作的图像。这三张照片证明你的眼睛已经恢复了。从那时起,挑战就是维持这种做法:每天早上翻页,每周预约,每天注释。
摄影技术永远不会丢失;它永远存在于手指和头脑中。失去的,以及艺术家之路所回馈的,是更脆弱、更有价值的东西:在世界面前静止不动并再次对光线的落下感到惊讶的能力。这种惊喜是每一张有价值的照片的开始。而且它会恢复,就像这种方法中的几乎所有东西一样,每天都会出现。