저자 앨리스 워커 색상은 보라색, 정원 가꾸기, 하이킹, 수영, 그리고 장기간의 비활동으로 글쓰기를 준비합니다. 그는 자신의 캐릭터에 시골이 필요하다고 묘사했고, 그들을 위해 시골로 이사했습니다. 이는 말 그대로 줄리아 카메론이 예술가와의 약속이라고 부르는 관행입니다. 우물을 비우기 전에 우물을 채우는 것입니다.
자신의 캐릭터에 귀를 기울이는 작가
앨리스 워커(조지아, 1944)는 퓰리처상을 수상했다. 색상은 보라색, 미국 남부 시골의 흑인 여성의 삶을 다룬 서간 소설입니다. 그녀는 시인, 수필가, 활동가이기도 하며 조라 닐 허스턴(Zora Neale Hurston)의 작품을 망각에서 복구한 목소리 중 한 사람입니다.
창작 과정에 대한 그의 증언을 독특하게 만드는 것은 그가 묘사하는 등장인물과의 관계입니다. 워커는 작업하는 동안 이렇게 말했습니다. 색상은 보라색, 그들의 캐릭터는 뉴욕에서 편안하지 않았습니다. 그들은 필드를 원했습니다. 그리고 그녀는 이사를 갔다.
회의적인 독자에게는 신비화처럼 들릴 것입니다. 긴 프로젝트에 참여한 사람이라면 이것이 무슨 일이 일어나는지에 대한 상당히 정확한 설명처럼 들릴 것입니다. 자료는 특정 조건을 요구하고 저자는 이유를 설명할 수 없더라도 이를 제공합니다.
워커는 앉아서 기다리지 않았습니다. 그는 수영하고, 숲 속을 걷고, 초원에 누워 꿈을 꾸고 정원을 가꾸었습니다. 그런 다음 그는 썼습니다.
작가와의 약속으로서의 정원
줄리아 카메론이 부릅니다 아티스트와의 약속 생산적인 목표 없이 오로지 인상을 받는 데만 전념하는 주간 단독 여행입니다. 지시사항에는 고독이 포함됩니다. 동료도 없고, 이를 사회적 활동으로 전환하지도 않습니다.
정원은 모든 요구 사항을 충족하고 자체적인 요구 사항 중 하나인 시간 규모를 추가합니다. 오늘 심은 것은 아무것도 생산하지 않습니다. 땅에서 일하는 것은 정신적 기술이 할 수 없는 방식으로 조바심을 재교육하는 것입니다. 왜냐하면 배움은 지적인 것이 아니라 육체적이기 때문입니다.
에 관한 기사 정원사를 위한 예술가의 길 이 아이디어를 발전시켰고, 작가와의 자연 데이트 1미터의 토지가 없는 사람들을 위한 변형을 제안합니다.
워커의 경우 핵심은 정원이 글쓰기의 단절이 아니라는 점이다. 글을 준비하는 곳입니다. 이러한 우선순위의 역전은 모방하기 어려운 것입니다.
보이지 않는 생산성
우리 문화는 우리가 보는 것을 측정하는 방법만 알고 있습니다. 글, 컴퓨터 앞에 앉아 있는 시간, 월별 출판물. 페이지 앞의 모든 것, 즉 산책, 대화, 지루함, 꿈은 낭비된 시간으로 간주됩니다.
Cameron은 이 보이지 않는 단계를 방어하는 데 자신의 방법의 상당 부분을 바칩니다. 는 창의적인 우물 그것은 이미지와 냄새, 질감과 만남으로 가득 차 있다. 몇 달 동안 새로운 경험 없이 글을 쓰는 것은 빈 식료품 저장실에서 요리하는 것과 같습니다. 할 수 있지만 항상 같은 요리가 나옵니다.
워커 사례는 중요한 뉘앙스를 제공합니다. 문화를 소비하는 것만으로는 충분하지 않습니다. 작가와 카메론의 데이트는 박물관이 될 수도 있고, 철물점이나 보육원이 될 수도 있습니다. 그 우물을 채우는 것은 자극의 정교함이 아니라 신체적인 감각이다.
몇 달 동안 마음에 드는 것을 생산하지 못했다면 마지막으로 손으로 흙, 물, 나무를 만진 것이 언제인지 스스로에게 물어보세요. 대답은 일반적으로 공개됩니다.
몸과 장소에서 글을 쓴다
워커는 소설을 위해 시골로 이주했습니다. 이는 많은 작가들이 하는 일의 극단적인 버전입니다. 목소리를 바꾸기 위해 장소를 바꾸는 것입니다. 장소는 장식되지 않았습니다. 그것은 문장의 리듬, 사용 가능한 어휘, 발생하는 갈등의 규모를 결정합니다.
실질적으로 프로젝트를 위해 이동할 수 있는 사람은 거의 없습니다. 그러나 거의 모든 사람이 방, 테이블, 식당을 바꿀 수 있습니다. 앉는 위치를 바꿔서 해결되는 막힘의 수는 놀랍고 다소 굴욕적입니다.
우리는 자신의 공간을 설정하는 방법에 대해 썼습니다. 작은 집에 있는 예술가의 작업실 그리고 테이블의 의식에 대해 아침 페이지의 테이블을 설정하는 방법.
또한 말할 가치가 있습니다. Walker는 정원의 성폭력, 인종 차별 및 극심한 빈곤에 대해 썼습니다. 주변의 평온함은 문제를 희석시키지 않았습니다. 쓸 수 있게 만들었습니다.
복사할 수 있는 4단계 방법
먼저 머리를 비우세요. 잠에서 깨어나 다시 읽지 않고 손으로 쓴 세 페이지. 그날의 소음이 실제 글쓰기의 공간을 차지하지 못하도록 막는 일이다. 어떻게 시작해야 할지 모르겠다면, 여기 전체 가이드가 있습니다.
둘째, 헤드폰 없이 몸을 움직여 보세요. 걷고, 수영하고, 발굴하세요. 반시. 팟캐스트가 없습니다. 목표는 마음이 방황하는 것이고, 누군가가 말을 걸어도 마음은 방황하지 않는 것입니다.
셋째, 남아 있는 상태로 쓴다. 영감을 기다리지 마십시오. 비우고 이동한 후에는 충분히 좋은 상태가 됩니다. 대부분의 직업에서 영감은 시작하고 30분 후에 나타납니다.
넷째, 지치기 전에 멈춰라. Walker는 책 사이의 긴 임신 기간을 설명합니다. 쓰여지지 않은 자료로 하루를 마감하는 것이 내일 다시 돌아올 것을 기대하는 가장 좋은 방법입니다.
4번의 시간이 2시간에 맞습니다. 정원이나 퓰리처가 필요하지 않습니다.
이 사건이 말해주지 않는 것
자연이 막힌 것을 치료한다고 말하지 않습니다. 시골에 가서 글을 쓰다가 문제가 여행가방에 있다는 것을 발견하는 사람들이 있습니다. 침묵은 두려움을 포함하여 사람이 내면에 갖고 있는 것을 증폭시킵니다.
글쓰기가 신비로운 행위라고 말하는 것은 아닙니다. Walker는 수년간 일하면서 수정하고, 발전된 내용을 모으고, 출판사와 협상했습니다. 명상적인 부분은 우리가 기억하는 것처럼 매우 세속적인 직업과 공존합니다. 길을 잃지 않고 예술로부터 살아가는 법.
그리고 등장인물이 말할 때까지 기다려야 한다는 뜻도 아닙니다. 그것은 조작 지침이 아니라 주의에 대한 은유입니다. 목소리를 듣기를 기다리는 사람은 글을 쓰지 않습니다. 하루에 나쁜 페이지를 세 편씩 쓰는 사람은 결국 뭔가를 듣게 된다.
줄리아 카메론(줄리아 카메론)은 평소처럼 직접적으로 표현했습니다. 창작을 위해 창의력을 느낄 필요는 없습니다. 창조해야 하고 그러면 창의력을 느낄 수 있습니다.
우리 어머니의 정원
정원에 관해 이야기할 때 염두에 두어야 할 워커의 에세이가 있습니다. 그 책에서 그녀는 글을 쓰거나 그림을 그릴 수 없는 남부 흑인 여성들의 창의력이 어디에 있었는지 묻고, 그것은 그들의 정원에, 이불에, 아무것도 없이 집을 고치는 방식에 있었다고 대답합니다. 예술은 존재했습니다. 누락된 것은 그것을 그렇게 부를 수 있는 권한이었습니다.
이러한 대체는 줄리아 카메론이 우리 모두는 창의적이며 우리 대부분은 그것을 이름으로 부르지 않는 법을 배웠다고 말하면서 제안한 것과 정확히 같습니다. 집요하게 요리하는 회계사, 가구를 복원하는 사무원, 보이는 모든 것을 사진으로 찍는 간호사. 진행 중인 작업이 있는데 그에 대한 말은 없습니다.
이 방법은 카메론이 안정감의 회복이라고 부르는 바로 그곳에서 시작됩니다. 소설을 쓰기를 열망하기 전에, 당신은 이미 하고 있는 일을 인식해야 합니다. 우리는 그것을 치료합니다 잃어버린 창의성을 회복하는 방법 그리고 그림자 예술가.
이 글에서 말하는 앨리스 워커의 정원은 헌신적인 작가의 취미가 아닙니다. 그것은 유일하게 허락된 곳에서 창작을 해온 여성들의 전통의 연속이자, 서명이 없으면 창의성을 볼 수 없다는 경고이다.
계속하려면
앨리스 워커(앨리스 워커)의 사례는 준비를 의식화하는 예술가 가족에 적합합니다. 마야 안젤루 빈 호텔 방을 빌렸어요 토니 모리슨 글을 쓰기 전 커피를 마시며 일출을 감상했는데, 패티 스미스 그는 정해진 시간에 카페에서 글을 쓴다.
그 어떤 의식에도 마법의 힘이 있는 것은 없습니다. 이들의 공통점은 일상과 일의 경계를 긋고, 협상을 허용하지 않을 만큼 구체적이라는 점이다.
당신의 의식은 화분에 물을 주는 것일 수 있습니다. 중요한 것은 항상 똑같다는 것, 글을 쓰기 전에 일어나는 일, 가장 기분이 좋지 않은 날에 건너뛰지 않는다는 것입니다. 바로 그날이 중요한 날입니다.