如果你在 Google 中输入“关于创造力的最佳书籍”，你会发现包含 10 本书的列表、简短的评论，而且几乎没有任何标准。这篇文章有所不同。我读过这里列出的全部 25 本书，有的读了好几遍，每张卡片都回答了三个没人愿意回答的问题： 每本书解决什么问题？, 它适合什么类型的读者？ y 在这本书之前你应该读什么？该排名不以受欢迎程度或销量为依据。对于那些想要认真发挥创造力的人来说，它是有实际用途的。如果有翻译，则为西班牙语；没有的时候用英语。有封面、类别和图形。
帖子总结
- 绝对前三： 艺术家之路（卡梅伦）· 一只又一只鸟（拉莫特）· 艺术之战（普雷斯菲尔德）。
- 最新且重要的： 创意行为（鲁宾，2023）·大魔法（吉尔伯特，2015）·为生活而写（卡梅伦，2023）。
- 20世纪的经典： 给年轻诗人的信（里尔克）·禅与写作艺术（布拉德伯里）·如果你想写作（尤兰）·艺术与恐惧。
- 具体类别： 对于作家来说，《写作》（King）；对于编剧来说，《拯救猫》（Snyder）；对于视觉艺术家来说，《像艺术家一样偷窃》（Kleon）；对于经理来说，《创意公司》（Catmull）。
- 6大类：方法·哲学·写作·视觉艺术·心理学·创意商业。
- 关键信息： 阅读全部 25 本书的费用比艺术学校上一节课的费用还要低。它维持了整个职业生涯。
25本书按类别分布
鸟接鸟
可能是有史以来出版的关于写作的最好的书。标题来自一个家庭轶事：安妮的哥哥不得不写一篇关于鸟类的论文，结果瘫痪了；他的父亲告诉他“一只一只地接受”。拉莫特以幽默、残酷的诚实和温柔的方式描写了写作的真实过程：“糟糕的初稿”、嫉妒、完美主义、羡慕。
为了谁： 任何想写作的人——小说、散文、回忆录、剧本、博客。尤其是当你害怕开始或“不够好”时。
艺术之战
简短、有力、没有幽默感。普雷斯菲尔德发明了一个词——抵抗（R大写）——来描述阻止创作者工作的内在力量。抵抗就是拖延、完美主义、害怕成功、害怕失败、借口。唯一的解药：像专业人士一样每天上班，而不是像业余爱好者一样等待灵感。
为了谁： 一个已经知道自己想做什么但做不到的人。如果你更认同“本可以”而不是“我正在”，那么这本书就是为你而写的。
创造性行为：一种存在方式
约翰尼·卡什、阿黛尔、坎耶·维斯特、野兽男孩和杀手乐队的音乐制作人写了一本关于创作过程的哲学书。 78个“想法”或小章节。比方法更禅宗。 Rubin 不会告诉你如何做；而是告诉你如何做。它告诉你如何成为一个人。明显的影响：道家、禅宗、卡梅伦。
为了谁： 已经创造但想要一个深刻的哲学框架的人。对于音乐家和倾向于冥想的人来说尤其强大。
对比分析： 里克·鲁宾 vs 艺术家之路
大魔法：超越恐惧的创意生活
在《美食、祈祷、爱》获得成功后，吉尔伯特写下了这份关于创造性地生活而不被恐惧摧毁的宣言。四个原则：勇气、魅力、允许、坚持。他的论点是：想法有自己的意愿，它们会寻找你，如果你不接受它们，它们就会去找别人。
为了谁： 那些已经在制作但害怕出版、展览、分享的人。吉尔伯特给了你许可；不是作业。
对比分析： 大魔法 vs 艺术家之路
论写作：手艺回忆录
一半是个人记忆，一半是书写手册。 King 会告诉您他是如何写作的（残酷的惯例，每天 2,000 字，无一例外）以及他所应用的技术原理。 “副词是你的敌人。” “通往地狱的路是由副词铺成的。”作者的实用、直接、反神话。
为了谁： 想要技巧而不是哲学的作家。如果你对“伟大的造物主”或“有意志的想法”过敏，《国王》就是你的书——纯粹的手艺。
像艺术家一样偷窃
小格式创作者的十项原则显而易见。 “没有人天生就是原创的。”克莱昂辩称，所有创作都是混音，而通往自己风格的道路包括有意识地模仿大师。书本身的视觉设计非常仔细。
为了谁： 视觉艺术家、插画家、设计师。但也是作家。这个概念适用于任何工作。
写给年轻诗人的信
里尔克在 1903 年至 1908 年间写给一位有抱负的年轻诗人的十封信。第一封信包含一个关键问题：“如果我不会写作，我会写作吗？”如果答案是肯定的，那就是你的使命。小，密，美丽。一生都会重读它。
为了谁： 任何认真创作的人。 96 页可以放在口袋里，可以时不时地重读。
写作艺术中的禅宗
《华氏 451》作者关于写作技巧的散文。布拉德伯里哲学：“带着快乐去写作”。他的日常工作是每天写1000字，不管写成什么。他的座右铭是：“写你所爱的，爱你所写的。”作家痛苦的解药。
为了谁： 失去写作乐趣的作家。如果这个过程已经成为一种折磨，布拉德伯里会提醒你为什么开始。
艺术与恐惧
两位艺术家写下了令创作者瘫痪的具体恐惧。害怕不够，害怕被模仿，害怕被忽视，害怕被误解。一本厚厚的小书，一句一句。最著名的名言：创作的艺术家和不创作的艺术家之间的区别在于坚持，而不是天赋。
为了谁： 视觉艺术家，也包括任何具有严重完美主义的人。在许多美术学院，它是必读的。
日常仪式：艺术家如何工作
161位创作者的日常生活目录：什么时候起床、早餐吃什么、什么时候写作、什么时候走路、什么时候喝水。卡夫卡晚上在阁楼里写作。贝多芬数了一下，他的杯子里正好有 60 颗咖啡豆。莫扎特六点起床。纳博科夫在索引卡上站着写字。灵感的反神话：每个人都有惯例。
为了谁： 任何寻求验证其怪异惯例的人。它告诉你，即使是最伟大的人也有自己的怪癖。
创意公司
这位皮克斯联合创始人在书中讲述了他如何建立一种能够维持 20 多年质量的创意文化。如何管理创意团队。如何在不破坏的情况下提供残酷的反馈。当你已经成功时如何保持风险。管理学校的必读书。
为了谁： 任何领导创意团队的人。如果您在公司工作并且想知道为什么您的创造力在上班后就消失了，这也很有用。
如果你想写
卡梅伦和公司的祖父。 Brenda Ueland 于 1938 年写了这本书，她的想法预见了未来的一切：我们都有创造力，写作是一种权利，阻碍来自判断。名言：“每个人都很有才华、有原创性并且都有重要的东西要说。”他直接影响了卡梅伦。
为了谁： 想要了解创造力思考的历史基础的读者。前卡梅伦、前吉尔伯特、前鲁宾。
展示你的作品！
《像艺术家一样偷窃》的续集。如果第一个是关于寻找你的声音，那么这个就是关于分享它。克莱昂认为，当今创造性成功的道路包括公开记录你的过程：博客、网络、时事通讯。 “忘记成为专家。首先成为粉丝。”
为了谁： 已经制作但不敢出版的创作者。如果您害怕社交网络，则特别有用。
救救猫！
好莱坞最常用的剧本手册。施奈德将任何电影构造成 15 个精确的“节拍”。标题来自于一种技巧：在前 5 分钟内，你的主角必须做一些好事（拯救猫），这样观众才会喜欢他。适用于小说、播客、视频、演示。
为了谁： 编剧、小说家、播客、普及者。凡是会讲故事的人。
连线创造
神经科学和认知心理学对创造性思维如何运作的了解。研究记录了创作者的 10 个常见习惯：想象力、白日梦、孤独、直觉、敏感、将痛苦转化为艺术。学术但平易近人。
为了谁： 想要了解我们创造时大脑中发生了什么的人。如果你更喜欢科学依据而不是鼓舞人心的依据。
转向专业
《艺术之战》的自然续集。如果第一个是关于识别抵抗运动，那么这个就是关于成为一名专业人士。 “业余有工作，专业有实践。”如何实现从业余到职业的心理转变。简短、直接。
为了谁： 已经确定了自己的抵抗并需要采取下一步行动的创作者。与《艺术之战》完美搭配。
深度工作
深入的创造性工作需要长时间不间断的注意力。乔治城大学计算机科学教授纽波特认为，“深度工作”是 21 世纪最有价值、也是最稀有的技能。如何建立你的生活并保护它。反社交媒体，支持 4 小时封锁。
为了谁： 任何感觉自己最好的时光都消失在通知中。对于从事办公室工作的创作者很有用。
如何成为一名艺术家
《纽约杂志》的艺术评论家 - 普利策 2018 年 - 为当今的视觉艺术家撰写了 63 条实用规则。实用，反造作。它涵盖了从如何处理学习到如何接受拒绝的一切。将哲学与行政建议相结合。
为了谁： 视觉艺术家需要具体的规则：如何安排时间，如何向画廊申请，如何密封你的作品。
艺术家之旅
普莱斯菲尔德关于创造力的最新报道。他认为，每个创造性的生活都有两个阶段——英雄之旅（年轻，建立身份）和艺术家之旅（成熟，让工具为更伟大的事物服务）。概念灵感来自约瑟夫·坎贝尔。
为了谁： 创作者过渡到职业生涯的后半段。如果您感觉自己已经“到达”并且不知道接下来会发生什么，那么这非常有用。
如果你只能读3本，该从哪里开始呢？
读完 25 篇文章后，我向刚接触该主题的人提出以下建议：
- 从#1开始——艺术家之路。 它为您提供的方法将成为其他一切的基础。
- 在#2之后——鸟接鸟。 它使您与工作建立健康的情感关系。
- 以#4 结束——创意行为。 它为您提供了持续数十年的深刻哲学框架。
按照这个顺序。不要改变它。卡梅伦让你做事。拉莫特教你通过做事来爱自己。鲁宾教你放手。这是创造性发展的最佳三部曲。
如果我只能购买此列表中的一本书怎么办？
如果你的预算真的只有一个，那就买 艺术家之路。您可以在公共图书馆、数字借阅（eBiblio、BiblioBoard）或二手书上找到其余的内容。但卡梅伦是你会反复使用多年的人——他的体格值得拥有。其余的最好单独阅读。