多くの女性クリエイターが認識しているシーンがあります。あなたが自分のやっている仕事、つまり書くこと、絵を描くこと、遊ぶこと、撮影することについて話していると、誰かが現れ、ほとんどの場合男性ですが、尋ねられることもなく、それが実際にどのように行われているのか、意見を言う前にどの作家を読むべきか、そしてなぜあなたの意見がまだあなたのものではないのかを説明します。 本格的な芸術。それは悪ではありません。時にはそれは熱意です。しかし、結果は同じです。会話はもはやあなたのものではなくなります。それはアートにおけるマンスプレイニングであり、最初のページを書くずっと前から聞いてきたことでしょう。
ジュリア・キャメロン 私は書きませんでした アーティストの道 フェミニストのマニフェストとして。彼はブロックされた人のための創造的な回復マニュアルとして 1992 年にこの本を書きました。しかし、ジェンダーの観点からこの本を読み直すと、なぜこれほど多くの女性読者がいるのかを説明する層が見えてくる。この本は、そのように名付けることなく、多くの女性が創作することは他人から与えられる許可であると教えられているメカニズムを攻撃しているのだ。
誰が自分自身をアーティストと呼ぶことが許されますか?
キャメロンは「アーティスト」と「権威の声」を区別している。私たちは生涯を通じて、教師、父親、批評家、パートナーなど、自分には価値がないと告げる人物を積み重ねてきます。彼女は彼らに電話をかけます 地下室のモンスター。それらを列挙する練習をすると、多くの女性は、自分のモンスターに共通するパターンがあることに気づきます。ほとんどすべての女性が、重要な創作物は男性の領域であり、自分の作品はせいぜい素敵な趣味だと思い込んでいたのです。
芸術におけるマンスプレイニングは、こうした権威の声の日常的かつ現在的なバージョンです。著名な批評家は必要ありません。必要なのは、筆の持ち方をクラスメイトが直してくれるだけ。ダメージを受けるのは情報ではなく、時にはそれが正しい場合もありますが、その行為にあります。つまり、あなたを知っている人の輪の外に移動させ、男性がそれを検証するまであなたの意見は暫定的なものであることを思い出させます。
「あなたの創造性にとって最も危険な敵は、才能の欠如ではなく、それを使用する許可がないことです。」
アーティストのやり方で繰り返されるアイデア裁判官のいない空間としての朝刊
ここで、意図せずに手法が政治的になってしまうのです。の 朝のページ ―毎朝、読み返すこともなく、誰にも見せることなく、手書きで書かれた3ページが初めて、 誰も説明しない。訂正する専門家もメモも公開もありません。 20分間、下手な文章、矛盾した文章、不平不満を書いても大丈夫です。
他人の評価の視線の下で制作することに慣れていた者にとって、その空間は革命的だ。それはあなたの書いたものが良いからではなく、最終的にそのページにおける唯一の権威はあなただけだからです。キャメロンは別の言い方をします。朝刊は、世界が編集する前に自分の声に戻れるのです。そして、回復した声を再び沈黙させることは困難です。
アーティストとのデート：理由もなく演奏する
2 番目のツールは、 アーティストとの約束、問題のもう一つの柱、つまり自分のために時間を捧げることに対する罪悪感を攻撃します。多くの女性は、自分の時間は子供、パートナー、仕事、世話など他人のものであり、美術館や生地店を一人で歩くために週に2時間を確保するのは利己的な気まぐれだと教えられてきました。
アーティストとの約束は、その「気まぐれ」を交渉の余地のない実践に変えます。許可を求めず、説明もせず、一人で外出し、遊び、刺激を吸収します。その時間を外部の要求から守るという行為そのものが、自分の人生に対する権威の行使なのです。そしてその権限は、作品を軽視する人々に対して作品を支持するために必要な権限と同じです。
批判: すべてが解放されるわけではない
この方法を完璧であるかのように提示するのは不誠実です。この本には、世俗的な読者の多くが異質に感じる「神」の言語と普遍的な創造的エネルギーがあり、望むだけで十分であるかのように聞こえるかもしれないポジティブ思考の脈動があります。私たちはすでにこれらの反対意見を、 ジュリア・キャメロンに対する率直な批判、何かを理想化する前に読んでみる価値があります。
フェミニストの観点からは、構造的な問題を個人化しているとして批判されることもあります。もしあなたが信じられないとしたら、それはあなたの内面のブロックのせいだと本書は示唆しています。しかし、女性のブロックの多くは内面的なものだけではありません。それらは、分散されていないケアの時間、それらを掛けていない展示室、それらを引用していない規範です。この方法は、問題の内側半分を解決するのに役立ちます。残りの半分は政治の問題であり、朝刊では解決できません。
それでも、内側から始めることは少なくありません。キャメロンも書いてる 親のためのアーティストの道 そして創造的な陰と陽についてよく語っていますが、このトピックについては、次の記事で検討しています。 ジェンダーと創造性。内部の許可を回復することは、後で外部の許可を求めて戦う力となります。
この観点からこのメソッドをどのように使用するか
自分がアートマンスプレイニングに陥っていると認識している場合は、具体的な 3 つのことを試してください。まず、朝のページで、あなたのものは重要ではないとあなたに告げた声の名前を明確に挙げてください。それらを頭から追い出し、紙に書き出すと、彼らの権威が奪われます。第二に、医師の診察の予約を守るのと同じように、アーティストとの約束を守りましょう。それは交渉の余地がなく、謝罪の必要もありません。第三に、有益な批判（あなたが求めているようなもの）と、求められていない説明（権力を移転するだけのようなもの）を区別してください。前者は高く評価されます。 2番目は見逃される可能性があります。
目標は、誰かの意見に耳を傾けることをやめないことです。それは、作成できるかどうかを確認するために専門家を必要としないことを意味します。その必要性が弱まると、マンスプレイニングはその効果をほぼすべて失います。あなたの仕事に対する最後の言葉は再びあなたのものになるため、マンスプレイニングはあなたから何も奪うことはなくなります。おそらく、この静かな追放こそが、ジュリア・キャメロンの手法の最もフェミニスト的な点だろう。
取り戻した声から公共事業へ
内部許可を回復することは仕事の半分です。残りの半分は作品が世に出たときのサポートをします。なぜなら、アートのマンスプレイニングは出版しても消えるわけではなく、「自分をさらけ出しているので批判を受け入れることになる」という言い訳で、場合によっては激化するからです。その瞬間が来る前に、区別を明確にすることが重要です。あなたが求めたフィードバックは、あなたが尊重する判断を下す人から、あなたが選んだ文脈において、贈り物です。あなたの仕事が「まだない」理由について、頼まれてもいないのに口走ってしまった説明は別のものです。それは、新しい服を着た権威の古い声です。
ここで最も役立つ練習は逆説的です。プライベートなときや朝のページで声がしっかりしていればいるほど、公の場での騒音を取り除くのが容易になります。審査員なしで何ヶ月もかけて自分の声に耳を傾けたクリエイターは、ある種の内部コンパスを開発します。自分の価値が他の人の承認に依存しなくなったため、自分の価値を確認または否定するためにコメントをいちいち確認する必要はなくなりました。マンスプレイニングを行うには、作業を躊躇する必要があります。自分の創造する権利を疑うのをやめると、それは独り言のままになります。あなたはそれを沈黙させません：それはページごとに構築されたあなた自身の確信によって非アクティブ化されます。これは、フラグとして提案することなく、メソッドが描く完全な弧です。