Julia Cameron: Tam Hikaye

Libertyville, Illinois - dokuz kişilik bir ailenin kızı

Libertyville, Illinois'de, Chicago'nun kırk beş dakika kuzeyinde, kısa bir ana caddesi ve birkaç kilisesi olan, biri Katolik olan ve adı Katolik olan küçük bir kasabadır. Aziz Joseph - ve Julia Cameron doğduğunda yaklaşık beş bin aile. Tarih 4 Mart 1948'dir. Anne babası James ve Dorothy Cameron Katoliktir. Yedi çocukları var. Julia ikinci. Baba reklamcılıkta çalışıyor ve iyi okumuş, yaratıcı, biraz dengesiz bir adam. Anne - Julia bunu yıllar sonra anısına anlatacak Zemin Örneği - ailenin duygusal omurgasıdır, sanatsal yeteneklere sahip ancak bunları hiçbir zaman profesyonelce uygulamayı başaramayan bir kadındır.

Julia'nın çocukluğu, Amerika'nın Ortabatısındaki üst-orta sınıf Katolik bir ailenin klasik çocukluğudur: Pazar günü ayin, rahibelerin okulu, masada yer kapmak için kavga eden kardeşler, bahçede yazlar, çok kitap okumak ve sevgi dolu olmasına rağmen zaten alkolle sorunlu bir ilişkisi olan ve sonraki nesillere bir yankı olarak miras kalacak bir baba. Julia yedi yaşından beri yazıyor. Bu bir abartı değil: Zemin Örneği Kısa öykülerle dolu defterlerini, kız kardeşleriyle oynadığı oyunları, daha sonra ayna karşısında söylediği şarkıların sözlerini anlatıyor. Yaratıcılık onun için doğal ifade kanalıdır çünkü "yaratıcılık" kelimesinin varlığından bile habersizdir.

Bu detayın düzeltilmesi önemlidir. Yıllar sonra yazdığımda Sanatçının Yolu, hakkında defalarca konuşacağım "çocuk iç sanatçısı" hepimizin içinde taşıdığı ve çoğumuzun susturmayı öğrendiği bir şey olarak. Bu onun için soyut bir metafor değil; Libertyville'de çizgili bir deftere hikayeler yazan yedi yaşındaki Julia'nın hikayesi. Cameron okuyucuya bunu söylediğinde "Hala içinizde yaşayan çocuk sanatçıyı arayın", bunu, dünya onu başka bir şey olduğuna ikna etmeden önce o kızın kim olduğunu çok iyi hatırlayan birinin spesifik deneyimine dayanarak yapıyor.

Georgetown, Fordham ve gazetecilik mesleği

Cameron liseyi iyi notlarla bitirip okula kaydoldu. Georgetown ÜniversitesiAmerika Birleşik Devletleri'nin en prestijli Cizvit üniversitelerinden biri, Washington D.C.'de. Yıl 1966. Georgetown'u seçiyor çünkü Orta Batı'dan uzaklaşmak istiyor, çünkü sıkı bir hümanist eğitim fikri onu cezbediyor ve - henüz bilmese de - başkentin kültürel gürültüsüne yakın olması gerekiyor. Orada birkaç yıl okuyor ama uyum sağlayamıyor. Georgetown Cizvitleri -kendi deyimiyle- onun için fazla doktriner. Feminist yazarları okumaya başladı. İçinde büyüdüğü inancı sorgulamaya başlamıştır. Sadece zevk için değil, gerçek anlamda yazmaya başlamıştır.

Şuraya transfer edilir: Fordham Üniversitesi, başka bir Cizvit üniversitesi ama bu sefer New York'ta, size Georgetown'un sunamadığı bir şeyi sunuyor: şehir. Manhattan ve Bronx 1968'de dünyanın merkeziydi. New York hareketli. Village Voice deneysel şiir yayınlıyor. Dergiler yeraltı Kalemi iyi olan genç kadınları işe alıyorlar. Yirmi yaşında olan Julia o dünyada boğazına kadar batmıştır. Üniversite yayınlarıyla işbirliği yapıyor, küçük dergilerde staj yapıyor ve Greenwich Village'daki caz kulüpleri ve kitapçılarda dolaşıyor. Hala görünmüyor. Ancak hayatının ilk büyük kapısını açacak aleti keskinleştiriyor: gazetecilik tarzı.

Fordham'da İngiliz edebiyatı okuyor. Fanatizmle okuyun. Hemingway, Joan Didion, Mary McCarthy, Norman Mailer, Susan Sontag, Truman Capote. Gazetecilerin gerçeği anlatmak için romandaki teknikleri kullanabileceğini söyleyen Amerikan hareketi Yeni Gazetecilik onu büyülüyor. Ve neredeyse farkına bile varmadan, kariyerinin sonuna doğru zaten o tonda yazıyor: birinci şahıs, kurgulanmış sahne, kısa cümle, keskin gözlem. Bu ses onu birkaç yıl sonra gezegendeki en etkili dergilerden birinin yazı işleri kadrosuna yerleştirecek.

Washington Post ve Yuvarlanan Taş — 20'li yılların gazetecisi

Julia Cameron'un ilk ciddi işi Washington Post, yetmişli yılların başlarında. Kendisi 22 yaşın biraz üzerindedir. Yaşam tarzı ve kültür bölümünde çalışıyor; o zamanlar Amerikan basınında geleneksel olarak genç muhabirlere verilen bu bölüm, pratikte anlatım özgürlüğü nedeniyle gazetenin en dinamik bölümlerinden biriydi. Watergate sonrası dönemin ortasında The Post, acımasız bir tempoya ve çok yüksek editoryal taleplere sahip bir haber odasıydı. Cameron orada günlük kapanış disiplinini öğreniyor: yazma, gözden geçirme, yayınlama. Üç sayfa, beş sayfa, iki bin kelime, yarın dokuzda. Her gün. Bu disiplin onu asla terk etmeyecektir. Daha sonra "sabah sayfaları" olarak öğreteceği alışkanlık, görmek isteyen herkese gazetecilik DNA'sı taşıyor: Her sabah oturun ve ilham gelmesini beklemeden minimum miktarda yazın.

Oradan atlıyor - fazla zaman almıyor - Yuvarlanan Taş. Yetmişli yıllar Yuvarlanan Taş'un altın on yılıdır: Jann Wenner onu San Francisco'dan yönetmektedir ve dergi hippi rock'çıdan üst düzey kültürel güce dönüşmüştür. Hunter S. Thompson orada yazıyor Las Vegas'ta Korku ve Nefret. Jann Wenner ilk raporunu hazırladığında Cameron Crowe on altı yaşındaydı. Ve bu şiddetli, rekabetçi, son derece erkeksi ortama, düzenli imzası olan birkaç kadından biri olan Julia Cameron giriyor. Müzisyenlerin profillerini, kültürel kronikleri ve Kaliforniya sahnesi hakkında uzun yazılar yazıyor. Yuvarlanan Taş'daki imzalarının kolayca aranabilecek merkezi bir arşivi korunmadı, ancak resmi biyografisi ve çeşitli gazetecilik kaynakları 1973 ile 1975 arasındaki istikrarlı istihdam ilişkisini doğruluyor.

Bundan sonra olacaklarla ilgili bir ayrıntı var: Cameron o yıllarda sanatçılarla en savunmasız anlarında röportaj yapmayı öğreniyor. Bir Yuvarlanan Taş gazetecisi "Filanca şunu söyledi X" yazmaz. "Filanca gözlüğünü çıkardı, sekiz saniye boyunca pencereden dışarı baktı ve ancak o zaman X dedi." yazın. Yaratıcılığın nasıl üretildiğine dair bir okul: sadece nihai ürün değil, ekosistem, gürültü, engelleme, tikler, duraklamalar, kahvenin masaya soğuması. On dört yıl sonra Cameron şunları yazdığında Sanatçının YoluTüm bu ampirik materyal (sanatçıları çalışırken yüzlerce saat gözlemlemek) onun yönteminin temelini oluşturacak. Cameron fikirlerini uydurmuyor. Bunları, Yuvarlanan Taş'un profilini çıkarması için kendisine para ödediği müzisyenleri, senaristleri, aktörleri ve ressamları yıllarca gözlemleyerek elde ediyor.

Oui Dergisi, Scorsese ile görüşme ve Taksi şoförü

1975'te Julia Cameron Yuvarlanan Taş'dan atladı. Oui DergisiPlayboy Enterprises'ın ablasından daha sofistike bir iradeyle ve daha Avrupalı ​​bir bakış açısıyla kurduğu bir dergi. Oui iyi para veriyor ve uzun parçalara izin veriyor. Cameron kültür, siyaset ve sinemayı birleştiren görevleri kabul ediyor. Bu görevler arasında, hayatını ikiye bölecek bir görev öneriyorlar: Daha önce çekilmiş beş filmi olan ve her yerde yorumlara yol açan bir yoğunlukta olan genç, İtalyan-Amerikalı bir film yönetmeniyle röportaj yapmak. Yönetmenin adı Martin Scorsese ve başlıklı bir filmi bitiriyor Taksi şoförü Robert De Niro ve senaryosunu Paul Schrader adında biri tarafından yazılan Jodie Foster'la birlikte.

Cameron, Scorsese'yle tanışmak için seyahate çıkar. 27 yaşındadır. 32 yaşında. Arşivlerde kimi zaman Oui kimi zaman da Playboy ile ilişkilendirilen röportaj beklenenden uzun sürüyor. Scorsese, kişisel olarak Cameron'un beklediği her şeye sahip ve beklemediği bir şey daha var: Sinema hakkında yazmaya başladığı yoğunlukla konuşan biri. Ona bazı şeyler öğretir. Senaryoyu ona veriyor Taksi şoförü çekimlerden önce. Ona Schrader'in senaryosu hakkındaki fikrini sorar - ve bu birçok kaynakta belgelenmiştir -. Cameron, kültürel gazetecilik mesleği ve okuyucu gözüyle, küçük ayarlamalar önerir. Çok büyük bir şey değil. Schrader'in senarist olarak resmi imzasını değiştirecek hiçbir şey yok. Ama diyaloglara ve bazı sahnelere somut katkılar var. Bu, Hollywood'da çok yaygın olan ve kamuya çok nadiren tanınan bir roldür. adı geçmeyen yazı yazarı.

Buna paralel olarak çok daha büyük insani bir şey oluyor. İkisi de daha sonra rahatsız edici olduğunu kabul edecekleri bir hıza aşık olurlar. Cameron yükselişte olan parlak genç bir gazetecidir. Scorsese, yaratıcılığının ilk büyük zirvesinin zirvesinde olan bir yönetmen. Alice Artık Burada Oturmuyor (1974), vizyona girmek üzere Taksi şoförü (1976) ve hazırlıyor New York, New York (1977). İkisi de çalışıyor, ikisi de çok içiyor, ikisi de kokaini, yetmişli yılların ortalarında Hollywood'da kullanıldığı gibi kokain kullanıyorlar, yani bu uyuşturucunun bütün bir nesle ne yapmak üzere olduğunun farkında olmadan. Ve ikisi, zarafet halindeki bir aşkın klasik dürtüsüyle evlenmeye karar verirler.

Bir yıllık evlilik (1976-77)

içinde evleniyorlar 1976. Sivil belgeler bunu Scorsese'nin ikinci evliliği (daha önce ilk kızı Catherine'in annesi Laraine Marie Brennan ile evliydi) ve Cameron'un ilk evliliği olarak kaydediyor. Düğün sadedir; Cameron hamiledir. Aynı yıl, 1976, doğmuş Domenica Cameron-Scorsese, ikisinin kızı. Daha sonra Domenica'nın da doğruladığı resmi açıklamaya göre Cameron, kelimenin tam anlamıyla, yeni doğan kızla birlikte hastaneden ayrılır ve onu doğrudan film setine götürür. New York, New YorkScorsese'nin şu anda Robert De Niro ve Liza Minnelli ile birlikte yönettiği film.

Gişede başarısızlıkla sonuçlanacak ama kült bir klasik olacak bir filmin setinde, 28 yaşındaki gazetecinin kucağında henüz bir günlük bebeği olan o sahne, bugünden bakıldığında tüm evliliğin mükemmel amblemi: yoğun, sinematik, dağınık, parlak, sürdürülemez. Cameron daha sonra bunu, düzyazısını karakterize eden yıkıcı bir dürüstlükle anlatacak: "Tüm gücümüzle denedik ve görünüşe göre bu, ihtiyaç duyulan türden değil, herkesin o yaşta sahip olduğu türden bir güçle oldu.".

Evlilik, ilk ayrılıktan sadece bir yıl önce ve resmi boşanmaya kadar bir yıl daha sürer. 1977'de yasal olarak boşandılar. Cameron, Domenica'nın velayetini elinde tutuyor. Scorsese'nin ziyaret hakları var ve fırtınaya rağmen, ileride oyuncu olacak ve hatta yıllar sonra kısa bir süreliğine de olsa dizide yer alacak olan kızıyla yakın ilişkisini her zaman sürdürecek. Wall Street'in Kurt'u (2013) babasından.

Domenica sette New York, New York

1976 doğumlu Domenica Cameron-Scorsese, biyografik yapısı gereği, zamanının en ilginç iki insanının bir karışımıdır: yirmi sekiz yaşında parlak bir gazeteci ve yeni serbest bırakılan otuz üç yaşında bir yönetmen. Taksi şoförü. Onu takıntılı bir şekilde sinema dünyasından (paradoksal bir şekilde) koruyan bir anne ve onu giderek sinema dünyasına entegre eden bir babayla New York ve Los Angeles arasında büyüyecek. NYU'da tiyatro eğitimi alacak. Oyunculukta rol alacak Masumiyet çağı (1993) babasından ve daha sonra bağımsız projelerde yer aldı. Daha sonra kendi eserini de yönetecek ve yazacaktı.

Hikayemiz için önemli olan başka bir şey: Domenica tüm hikayeyi birleştiren insan ipliğidir. Cameron, anılarında ve sonraki birçok röportajında ​​kızı hakkında konuşmak için tekrar tekrar geri dönüyor. Alkolizmden kurtulma süreciyle uğraşırken onu bekar bir anne olarak büyütmek. Ona yaratıcılığın bir lüks değil, dünyada var olmanın temel bir yolu olduğunu öğretmek. Domenica, bu terim henüz resmi olarak ortaya çıkmadan önce, kendi çocukluğunun "sabah sayfalarını" nasıl yaptı ve bu önemli, çünkü Cameron onun defterlerini satın alıyor ve bir oyun olarak ondan her sabah bir şeyler yazmasını istiyordu.

Cameron 2013'te ne zaman yayınlandı? Ebeveynler için Sanatçının YoluKitaptaki örneklerin çoğu doğrudan Domenica'nın 1980'lerde Chicago ve New York arasında tek başına yetiştirilmesinden gelecek. Kitap bir bakıma kendi annesine yazamadığı açık mektup ve ev taşıma, ekonomik krizler ve bağımlılıktan kurtulma sürecinde çocuk yetiştirirken sahip olmayı dilediği kılavuz olacak. Bu kitaba adanmış gönderi →

Liza Minnelli ve sonu

Hikaye, nadiren ince ayrıntılarla anlatılmasına rağmen biliniyor. Çekimler sırasında New York, New York (1976-77), Scorsese ve ana kadın karakteri canlandıran Liza Minnelli bir ilişkiye başlar. Cameron hayatta, kızları kucağında ve çiftlerin bu şeyleri her zaman ne kadar kaba bir şekilde öğrendiğini öğreniyor. Daha sonra anlattığı hikaye - incelikli, teatral bir hınç içermeyen ama açık - şuydu: "Bir dünya kaybettim, bir dünya kazandım". Martin'i kaybetti. Sinema ortamından ortak arkadaşlarını kaybetti. Katıldığı ve kendini rahat hissetmeye başladığı kulübe ait olma duygusunu birkaç yıl boyunca kaybetti.

Boşanma 1977'de sonuçlandırılır. Scorsese ve Minnelli'nin de nispeten yakında sona erecek bir halk ilişkisi vardır ve Scorsese'nin kariyeri en çalkantılı aşamalarından birine girer - ağır kokain yılları ancak Robert De Niro'nun onu 1978'de aşırı dozdan kurtarıp onu üzerinde çalışmaya zorladığında kısa kesilecektir. vahşi boğa. Ama bu başka bir hikaye. Bizimki Cameron'a kadar uzanıyor.

Senaryolar: Taksi şoförü, New York New York, Amerikalı Çocuk, Son Vals

Bu onun kariyerinin en yanlış anlaşılan noktasıdır. İki şeyi ayırmak gerekir: (1) çok açık olan resmi krediler ve (2) bol miktarda bulunan ancak her zaman akredite olmayan maddi katkılar.

Taksi Şoförü (1976)

Resmi kredi: Paul Schrader. Cameron başlıklarda görünmüyor. Ancak 1990'lı ve 2000'li yıllarda yapılan daha sonraki röportajlarda ve Scorsese hakkındaki kitapların dipnotlarında Cameron'un Çekimlerden önce senaryonun tamamını okuyun, kapsamlı yazılı yorumlar yapın ve özel ayarlamalar önerin. - özellikle Cybill Shepherd'ın canlandırdığı kampanya çalışanı Betsy karakterinin diyaloğunda. Bu katkılar hiçbir zaman resmi olarak tanınmadı.

New York, New York (1977)

Resmi kredi: Earl Mac Rauch ve Mardik Martin. Cameron görünmüyor. Ancak neredeyse tüm çekim boyunca kucağında yeni doğmuş bir bebekle oradaydı ve setteki senaryoların yeniden yazımına katıldı. Bu hem kendisinin hem de filmin teknik ekibinin birkaç anısıyla doğrulanıyor.

Amerikalı Çocuk: Steven Prince'in Profili (1978)

Scorsese'nin arkadaşı Steven Prince hakkında yapımcılığını üstlendiği kısa belgesel. Cameron jeneriklerde yer almıyor ancak röportaj kısmında gazetecilik mesleği açısından işbirliği yaptı. Tarantino'nun yıllar sonra kelimenin tam anlamıyla bir sahneyi (kalbe adrenalin enjeksiyonu) çalacağı belgesel. Ucuz Roman.

Son Vals (1978)

Scorsese'nin The Band'in 1976'daki veda konseriyle ilgili belgeseli. Cameron, bazı materyaller için başvurulacak gazeteciydi çünkü o zaten Yuvarlanan Taş için Robbie Robertson hakkında yazmıştı.

Tüm bu krediler - veya kredi olmayanlar - bir modeli anlamak için önemli: Cameron Hollywood sistemi tarafından tanınmadan kullanılan olağanüstü yetenekli bir yazar. 1970'lerin film sistemi, bir yönetmenin (veya resmi senaristin) beyazperdede bir krediye dönüşmeden partnerinden "not almasına" izin veriyordu. Birçok erkek için bu normaldi. Birçok kadın için bu aşağılayıcıydı. Bu gerilim, yani işinizin başkasının işi olduğunda görünmez, size ait olduğunda acil olduğunu bilmek, her şeyin yeraltındaki itici güçlerinden biridir. Sanatçının Yolu. Cameron kitabı yazdığında takıntılı bir şekilde hakkında konuşacak "kendi sesini kurtar". Bu bir soyutlama değil. 1978'den 1992'ye kadar her sabah, kimsenin okumayacağı not defterlerinde yaptığı şey buydu; çünkü sözleriniz, üzerinde adınız olmadan başkalarının ağzına çıktığında ne olacağını zaten görmüştü.

1978 - en alt. Alkol, kokain, psikoz

İkinci evlilik bitti. Eski çift, Liza Minnelli ile birlikte. Tek başına büyütmesi gereken iki yaşında bir kızı var. New York onu terk ediyor - 1977-78'de bir ara Los Angeles'a taşınıyor - ve Los Angeles'ta kokain daha ucuz ve alkol sudan daha erişilebilir. Evliliği sırasında zaten çok içki içen Cameron, kendi deyimiyle uçuruma düşer. Bütün geceler uykusuz. Paranoya. Psikotik dönemler. Elektrik kesintileri. Hangi gün olduğunu, hangi gün olduğunu, ne yaptığını, Domenica'nın nerede olduğunu hatırlamadan uyanmak.

Burada da romantikleştirmemek, saklamamak önemli olan bir detay var. Bir gece oluyor - Cameron kesin bir tarih vermeden anlatıyor ama 1977'nin sonu ile 1978'in başı arasında geçiyor - içeride bir şeyler kırılıyor. Özellikle şiddetli bir psikotik dönem olabilir. O sırada bir erkek arkadaşıyla tartışmış olabilir. Belki de annesi ona bakacak durumda olmadığı için ağlayan Domenica'ydı. Cameron'un anılarında fark ettiği şey şu: O haftalarda bir noktada drama olmadan, program olmadan, neredeyse teknik olarak böyle devam edemeyeceğine karar verdi..

1978'de içki ve uyuşturucu almayı bıraktı. Herhangi bir ünlü programa katılmıyor - ancak daha sonra Adsız Alkolikler'in on iki adımının onun düşünceleri üzerindeki etkisini fark etti. Bunu ilk başta tek başına, ara sıra arkadaşlarının desteğiyle ve bir deneyi andırmaya başlayan günlük disiplinle yapıyor: Her sabah uyandığında eline bir defter alıp üç sayfa yazıyor.. Amaçsız. Yapı yok. Ne çıkacağına dair hiçbir fikrim yok. Tıpkı onu güne sabitleyen bir çapa gibi.

Bu hareket (her sabah amaçsızca üç sayfa elle) onun icat ettiği bir şey değildi. Yuvarlanan Taş'da röportaj yaptığı bazı müzisyen ve yazarların bunu yaptığını gördü. Sanatçıların biyografilerinde okudunuz. Ancak kitabı kendisi için yeniden biçimlendirir ve tesadüfen on dört yıl sonra yayınlayacağı bir şeyi keşfeder: O sabah yazı yazmak, eğer zamanla sürdürülürse beyni değiştiriyor. Duygusal bir akşamdan kalmanın kaygısı azalır. Takıntılar dışsallaştırılır. Sorunlar yönetilebilir hale gelir. Ve daha da önemlisi fikirler ortaya çıkmaya başlar. Hikayeler, şarkılar, senaryolar ve kendi filmleriniz için fikirler. Ölmüş gibi görünen yaratıcılık geri dönüyor.

Ayıklık ve yöntemin tesadüfi keşfi

1979'da, bir yıldır ayık olan Cameron ders vermeye başladı. İlk başta bunlar onun oturma odasında özel derslerdi; çevresindeki diğer kadınlara, çoğu da karmaşık evliliklerden çıkıyordu, birçoğu da yıllarca yazmadıktan sonra yeniden yazmayı deniyordu. Onlara sabah sayfalarında ne yaptığını açıklıyor. Kendisi de uygulamaya başladığı estetik açıdan besleyici bir şeyler yapmak için yalnızca haftalık geziler olan "sanatçıyla randevular" egzersizleri öneriyor. Ve hepsinden önemlisi, hepsi için işe yarayan yaratıcı kilit açma sürecinde onlara yazılı olarak eşlik ediyor.

Bu özel dersler daha yapılandırılmış atölyelere dönüşüyor. 1980'lerde - Cameron'un yazmaya, çeviri yapmaya, küçük senaryolar ve gazetecilik yazılarıyla mali açıdan ayakta kalmaya ve Domenica'yı büyütmeye devam ettiği on yıl - atölyeleri yavaş yavaş büyüdü. Öğret Smithsonian, içinde Esalen Enstitüsü Kaliforniya'da, Omega Enstitüsü New York'ta, Kuzeybatı Üniversitesi, içinde New York Açık Merkezi. O ünlü değil. Ancak onun on iki haftalık atölyesine katılan sanatçı ve yazarların kulaktan kulağa dolaşan sözleri arasında, bir şeyler pişiyor.

Öğrencileri ondan malzeme istiyor. Notlar. Bir egzersiz defteri. Eve götürülecek bir şey. Cameron onlar için fotokopi hazırlıyor. Daha sonra daha ayrıntılı belgeler. Sonra kendi kendine yayınlanan küçük bir kitap. Ve son olarak, 1991 yılında Tarcher'ın (kişisel gelişim kitapları konusunda uzmanlaşmış bir yayıncı) bir editörü, onun çalışmalarını bilen bir kişi, kılavuzun tamamının ticari kitap formatında yayınlanmasını önerdi. Cameron korkuyla kabul eder, çünkü gözden kaçan makalelerini zaten yayınlamıştır ve altı ay boyunca yeniden yazmaya başlar. Kitabın adı Sanatçının Yolu: Daha Yüksek Yaratıcılığa Giden Manevi Bir Yol. içinde görünür Mayıs 1992. Ve yayıncılık dünyasını sessizce değiştiriyor.

80'ler - karanlık yıllar, bereketli yıllar

1992'ye gelmeden önce 80'lerde durmamız gerekiyor. Cameron'un halka açık biyografisinde bu yıllar yeterince önemsenmiyor çünkü boşanmanın gürültüsü ve kitabın gürültüsü aradaki her şeyi örtüyor. Ama 80'ler sonradan patlayacak her şeyin piştiği dönemdir.

Başka bir deyişle: Cameron 80'li yılları sessizce daha sonraki çalışmalarının binasını inşa ederek geçirdi. Medya başarısı yok. Şöhret yok. Günlük disiplin (her sabah üç sayfa) ve sessizce büyüyen bir çalışma bütünü var. Bu, onun ana fikirlerinden birinin mükemmel bir örneğidir: Zaman içinde sürdürülebilir üretim, dakik yetenekten daha önemlidir. Hemen hemen her ünlü sanatçının biyografisinde, tanınmadan önce on veya on beş yıllık görünmez çalışmalar vardır. Cameron da diğerleri gibi onlara sahipti. Kimse bakmıyordu.

Tanrı'nın İradesi (1989) - boşanmalarını konu alan film

1989'da, boşanmanın üzerinden on bir yıl geçtikten sonra, Cameron çok az insanın yapmaya cesaret edebileceği bir şey yaptı: Scorsese ile evliliğinden doğrudan ilham alan bir film yazıyor, yapımcılığını üstleniyor ve yönetiyor. Filmin adı Tanrı'nın İradesi. Mütevazı bir bütçeyle çekilen, ilk gösterimi Chicago Uluslararası Film Festivali'nde yapılan, Londra Film Festivali, Münih Uluslararası Film Festivali ve Filmde Kadınlar Festivali'ne seçilen küçük, bağımsız bir yapımdır. Sanat filmi çevrelerinde iyi eleştiriler alıyor. Variety bunu 1988'de inceledi. Hiçbir zaman ticari bir başarıya dönüşmedi - asla böyle bir başarıya imza atmadı.

Konusu basit: Bir gazeteci ve bir film yönetmeninden oluşan bir çift, küçük kızlarını büyütmeye çalışırken evliliklerinin son haftalarını yaşıyor. Cameron'un da imzaladığı senaryonun ana gerilimi profesyonel asimetridir: kadının kariyeri beklemedeyken erkeğin kariyeri yükselir ve bu dengesizlik sürdürülemez hale gelir. Otobiyografik materyali tanımak için kültürel bir dedektif olmanıza gerek yok. Cameron bunu hiçbir zaman inkar etmedi. Scorsese bilindiği kadarıyla film hakkında hiçbir zaman kamuya açık bir yorumda bulunmadı.

Tanrı'nın İradesi İki nedenden dolayı önemlidir. Birincisi: Bu, Cameron'un sadece yazabildiğinin değil, yönetebildiğinin de kanıtı. İkincisi: Bir sonraki aşamaya geçmeden önce biyografisinin bir kısmıyla son büyük uzlaşma jestidir. ile Tanrı'nın İradesi Kapatılıp serbest bırakılan Cameron arkasına bakmayı bırakır. Bundan sonraki hayat farklı olacaktı.

1992: doğdu Sanatçının Yolu

Jeremy P. Tarcher, Los Angeles'ta küçük ama etkili bir yayınevine sahip bir editördür. 1991 veya 1992'nin başlarında - kesin tarihler kaynağa göre değişir - adı verilen bir el yazması Sanatçının Yolu. Cameron'un atölyelerinden birinde tanışan birine aktarıldı. Tarcher bunu okuyor ve kendi karısına göre "bu ya on milyon satıyor ya da hiçbiri satmıyor" gibi bir şey söylüyor. Dikkatlice düzeltiyor. Cameron'un atölyelerinde geliştirdiği on iki bölümlük (on iki haftalık) yapıyı koruyor. Yayınla. İlk baskı: Tarcher standartlarına göre nispeten mütevazı.

Kitap ilk haftalarında pek satmıyor. Ayrıca bir yıl sonra patlamaz. Ne olur? Sanatçının Yolu - ve son otuz yılın en çok incelenen yayıncılık fenomenlerinden biri - şu ki yanal olarak büyür. Kulağa söz. Bir sanatçı bunu diğerine aktarır. Bir yazma öğretmeni bunu tavsiye eder. Bir grup anne bunu kitap kulüpleri için toplu olarak satın alıyor. 1994 yılına gelindiğinde zaten listelerde yer alıyordu. 1996'ya gelindiğinde bu bir fenomen haline geldi. 2000 yılı civarında sanat okullarında zorunludur. 2010 yılında, Tarcher'ın Penguin (şimdiki adı Penguin Random House) tarafından satın alınmasının ardından, dünyanın en büyük yayın grubunun kalıcı kataloğunun bir parçası haline geldi.

Birikmiş rakamlar, yayıncının kendisi tarafından 2022'de (30. yıl dönümü) yayınlanan verilere göre, beş milyondan fazla kopya satıldı, çeviriler kırktan fazla dil ve tarihin en çok satan 10 yaratıcılık kitabı arasında kalıcı bir yer edindi. Ancak rakamlar neyin önemli olduğunu yansıtmıyor. Önemli olan şu: kitaplardan biri. daha fazla kez verilir dünyanın dört bir yanındaki yaratıcılar arasında. Elden ele, yazılı notlarla, katlanmış sayfalarla. Bir kopya, rafta kalıncaya kadar üç veya dört sahibinden geçebilir.

Ana kitaba ve onun 12 haftasına adanmış gönderi →

Neden Tarcher/Putnam ve kitabın internetten önce nasıl viral hale geldiği

Yükselişinde büyüleyici bir şey var Sanatçının Yolu: oldu internetten önce. 1992'de Amazon'un otomatik önerileri yok. 1994'te Bookstagram'ın TikTok'u yok. Oprah'ın Kitap Kulübü onu zorluyor (Oprah yıllar boyunca kitaptan birkaç kez bahsetmiş olsa da, Oprah tarafından hiçbir zaman resmi olarak seçilmedi). Kitap saf insan bulaşmasıyla büyüdü, bu da ona özel bir şekil veriyor.

Çevrimiçi olarak büyüyen kitaplar hızlı bir şekilde patlama ve hızlı bir şekilde düşme eğilimindedir; zirveleri abartılı reklamlarla örtüşür. Ağızdan ağza büyüyen kitaplar ise biriktiriyorlar. Hızlarını kaybetmezler çünkü buna hiç sahip değillerdir. Her geçen yıl, başka bir yeni okuyucu çevresi onu keşfediyor. Her genç nesil yazar ve ressam, saygı duydukları birine olan minnettarlığında referans bulur. Ve her dört ya da beş yılda bir kitap bir makalede yer alıyor. New York Times, itibaren Gardiyan, BBC" gibi başlıklarla1992 tarihli bu kitap neden başka bir an yaşıyor?". Halen deneyimlediğimiz son patlama 2018 civarında başladı ve karantinanın milyonlarca insanı oturup yaratıcı projelerini askıya almaya zorladığı pandemi sırasında beklenmedik bir yükselişle hala aktif.

Üçleme: Altın Damarı → Bu Dünyada Yürümek → Su Bulma

Cameron filmin devamını yazmıyor Sanatçının Yolu orijinal kitap zaten birleştirilene kadar. Bunu editoryal zekayla yapıyor: sadece bir devam kitabı yerine, bir hikaye oluşturan üç kitap yayınlıyor. üçleme Başlangıç kursunu tamamlamış ve daha derine inmek isteyen okuyucular için tasarlanmıştır.

1996 · İkinci büyük çalışma

Altın Damar

Orijinal kitaptan daha yoğun ve derin. Yedi krallığa doğru dört aylık bir yolculuk. 12 haftayı zaten tamamlamış olanlar için kitap.

Analiz → Amazon →

2002 · İkinci bölüm

Bu Dünyada Yürümek

Yeni bir temel uygulama olarak yürümeyi ve "yaratıcı U dönüşü" kavramını içeren bir 12 hafta daha: başarmadan hemen önce neden vazgeçeriz.

Analiz → Amazon →

2006 · Üçlemenin kapanışı

Su Bulma

Azim hakkında on iki hafta. Çünkü yıllardır bir şey üzerinde çalışıyorsunuz ve ilhamınız tükeniyor. Yaratıcı dayanıklılığın metaforu olarak su.

Analiz → Amazon →

Kapaklı diğer önemli kitaplar

1998 · Yazarlık

Yazma Hakkı

Evrensel bir hak olarak yazma üzerine 43 bölüm.

Analiz → Amazon →

2016 · İkinci yarı

Yeniden Başlamak İçin Asla Geç Değil

60 yaş üstü kişiler için 12 hafta. "Anılar" aracıyla.

Analiz → Amazon →

2011 · Para

Müreffeh Kalp

Parayla ilişkinizi dönüştürmek için 12 hafta.

Analiz → Amazon →

2013 · Ebeveynlik

Ebeveynler için Sanatçının Yolu

Yöntem küçük çocuğu olan baba ve annelere uyarlandı.

Analiz → Amazon →

2021 · Dinle

Dinleme Yolu

Pandemi döneminde yayınlanan altı seviyede altı haftalık dinleme.

Analiz → Amazon →

2023 · Stratejik yazım

Yaşam İçin Yaz

Yazdıklarını kesin olarak bitirmek için altı hafta. Pratik araç seti.

Analiz → Amazon →

2024 · Son defter

Sanatçının Yolunda Yaşamak

Kıdemli uygulayıcılar için altı hafta. “Sezgisel yazmayı” tanıtın.

Analiz → Amazon →

2000 · Maneviyat

Tanrı Gülünecek Bir Şey Değildir

Cameron'un inanç ve yaratıcılık üzerine en ruhani kitabı.

Analiz → Amazon →

1992 · Para · Mark Bryan'la

Para Sarhoş, Para Ayık

Sekiz tür para bağımlılığı ve kurtulmak için 90 gün.

Analiz → Amazon →

2007 · Yazma ve gövde

Yazma Diyeti

Cameron'un beden ve yazı üzerine en tartışmalı kitabı.

Analiz → Amazon →

Üçleme bir piramit gibi çalışır: Sanatçının Yolu giriş, Altın Damarı teknik derinlik, Bu Dünyada Yürümek olgun sanatçının günlük uygulamasıdır ve Su Bulma Uzun şüphe karşısında gösterilen dirençtir. Birçok kişi ilkini tamamlayıp duruyor. Bazıları ikinciyle devam ediyor. Çok azı dördünü de tamamlıyor; ancak bunu başaranlar yalnızca ilk kitabın önerdiği türden bir dönüşümü rapor ediyor.

Tam kaynakça - 50'den fazla kitap

Bu, Julia Cameron'un 2025'e kadar olan kitaplarının konuya göre gruplandırılmış ve doğrulayabildiğimiz yayınlanma tarihleriyle birlikte tam listesidir. Çağdaş kişisel gelişim literatürünün en verimli bibliyografyalarından biridir. Mümkün olduğunda kitaba adanmış gönderiye bağlantı veriyoruz.

Sanatçının Yolu serisi

Yazma Serisi

Maneviyat, dua ve inanç

Yaratıcılık ve kişisel gelişim - diğer çalışmalar

Anılar ve kurgu

Şiir

Çocuk kitapları

Filmografi, oyunlar, müzikaller ve şiir

Filmografi

oynar

• Kamu Yaşamları - tiyatro eseri.
• Dört Gül - tiyatro eseri.
• Ağaçlardaki Hayvan - tiyatro eseri.
• DMZ'de aşk - tiyatro eseri.

Müzikaller

• Avalon - Cameron tarafından bestelenen müzikal.
• Macellan - Ferdinand Macellan hakkında tarihi müzikal.
• Genel Olarak Orta - komik müzikal.

gazetecilik katkıları

Cameron hem gazeteci olarak ilk yıllarında hem de daha sonra kariyeri boyunca makaleler ve raporlar yayınladı. New York Times, Washington Post, Los Angeles Times, Yuvarlanan Taş, Oui Dergisi, Playboy, New York Magazine, American Film, Esquire ve diğer araçlar. Eksiksiz bir gazetecilik bibliyografyası başka bir yazının konusu olabilir; materyal çok geniştir ve herhangi bir kamu arşivinde bir araya getirilmemiştir.

Santa Fe - bugünün hayatı (2026)

Yıllarca New York, Chicago ve Los Angeles arasında gidip geldikten sonra Julia Cameron kalıcı olarak New York'a taşındı. Santa Fe, New Mexico. Karar onun öğrettiği her şeyle tutarlı: Büyük şehirlerin gürültüsünden uzaklaşın, ışığın farklı olduğu ve zamanın daha yavaş aktığı bir yer bulun, etrafınızı devasa profesyonel ağlar yerine küçük, gerçek topluluklarla çevreleyin. Santa Fe, tarihi bir Amerikan sanat merkezidir - Georgia O'Keeffe orada yaşamış, D.H. Lawrence sezonlar geçirmiştir - ve Cameron'un çalışmaya devam etmek için ihtiyaç duyduğu ekosisteme doğal olarak uyan bir yazar ve ressam topluluğuna sahiptir.

Santa Fe'den en son kitaplarını yayınladı: Dinleme Yolu (2021), Bilgelik Arayışı (2021), Yaşam İçin Yaz (2023), Sanatçının Yolunda Yaşamak (2024) ve Sanatçının Yolu Araç Seti (2025). 2026 yılında 78 yaşında her sabah yazmaya devam ediyor. Artık çoğunlukla çevrimiçi olmak üzere atölye çalışmaları vermeye devam ediyor ve ara sıra orijinal kitabın yıldönümleri dolayısıyla yapılan röportajlara katılıyor. Sonuncusu 30. yıl dönümünde Alta Journal'daydı. Sanatçının Yolu2022'de, teknik bir el kitabı olması amaçlanan bir kitabın nasıl üç kuşak sanatçı için duygusal bir referans kitabı haline geldiğini her zamanki samimiyetiyle yansıtıyor.

Yöntemi halka açık olarak kim uyguladı: Pete Townshend'den Alicia Keys'e

Bir kitabın etkisini ölçmenin yollarından biri, hangi tanınmış sanatçıların kitaptan açıkça alıntı yaptığını görmektir. Cameron'un durumundaki liste etkileyici ve kasıtlı olarak çok çeşitli. Kamuya açık röportajlarda kitap veya yöntem hakkında konuşan belgelenmiş isimlerden bir seçkiyi burada bulabilirsiniz:

Düşüncesinin beş temel ilkesi

Julia Cameron'u beş fikre ayırmamız gerekseydi, bunlar olurdu. Her biri bir kitabı hak ediyor ve aslında neredeyse her birinin bir kitabı var.

1. Yaratıcılık bir ayrıcalık değil, evrensel bir armağandır

Cameron'ın tüm kariyeri boyunca mücadele ettiği argüman: "Bazı insanlar yaratıcıdır, bazı insanlar değildir." Cameron için, herkes yaratıcıdır - fark, ne kadar olmalarına izin verildiğidir. Blok yapmak yetenek eksikliği değil, sakatlıktır. Ve yaralar iyileşiyor.

2. Günlük pratik, dakik yetenekleri yener

Sabah sayfaları, sanatçıyla yapılan randevular, haftalık alıştırmalar: Yöntemin tamamı Küçük günlük tutarlılık, ara sıra ortaya çıkan parlaklıktan daha fazlasını üretir. Aylarca sürdürülen mütevazı çalışma, bir hafta boyunca süren ilham verici patlamalardan daha fazla harekete geçer.

3. İstesek de istemesek de sanat ruhsaldır

Cameron açıkça dindardır; Katolik kökenlidir ve daha ekümenik bir yetişkin maneviyatına sahiptir. Ve tüm kitaplarında yaratıcı eylemin kendinden daha büyük bir şeyle bağlantılı olduğu konusunda ısrar ediyor. İnancını paylaşmanızı talep etmiyor. Ancak sizi, yaratıcılığı endüstriyel bir ürün olarak görmeyi bırakıp, onu bir ürün olarak görmeye davet ediyor. diğer ruhsal kanalların da gerektirdiği özeni gerektiren bir kanal.

4. Kendinizi iyi çevrelemek yöntemin bir parçasıdır

Kavramı çılgın yapımcılar Enerjiyi kaoslarıyla emen insanlar muhtemelen Cameron'un popüler psikolojiye yaptığı en orijinal katkıdır. Onları tanımlayın ve mümkünse onlardan uzaklaşın, bu bencillik değil: yaratıcı hijyen.

5. Yaş bir engel değildir

Bu onun mesajıdır Yeniden Başlamak İçin Asla Geç Değil: Yaratıcılık yaşlandıkça tükenmez. 68'inizde, 75'inizde, 90'ınızda yeni bir şeye başlayabilirsiniz. 78 yaşında yazıp yayınlayan Cameron bunun yaşayan en iyi kanıtıdır.

Hangi kitabı ve hangi sırayla okunmalı - önerilen seyahat programı

50'den fazla kitabı var. Doğal soru şudur: Nereden başlamalı? Ve ikincisi: Hangisi ne zaman ayrılacak? Binlerce İspanyolca okuyucunun deneyimine dayanan önerimiz:

Julia Cameron Hakkında Sıkça Sorulan Sorular

Julia Cameron kaç yaşında?

4 Mart 1948'de doğdu. Nisan 2026 itibarıyla 78 yaşındadır.

Julia Cameron hala hayatta mı?

Evet. New Mexico, Santa Fe'de yaşıyor ve halen aktif olarak yazıyor ve yayınlıyor. Yayınlanan son eseri ise Sanatçının Yolu Araç Seti (2025).

En ünlü kitabınız hangisi?

Sanatçının Yolu (1992), İspanyolca olarak şu şekilde yayınlandı: Sanatçının Yolu. Beş milyondan fazla kopya satıldı ve kırktan fazla dile çevrildi.

Julia Cameron'ın Taksi şoförü'da neden kredisi yok?

Çünkü onun katkıları tüm sahnelerin yapısal yazımı değil, Paul Schrader'in senaryosu üzerine notlar ve önerilerdi. Hollywood kredi sistemi, ortak yazar olarak listelenmek için belgelenmiş bir yapısal katkı gerektirir. Katkıları, adı geçmeyen işbirlikleriydi; yetmişli yılların sinemasında, özellikle de işbirlikçinin yönetmenin ortağı olduğu durumlarda çok yaygın bir figür.

Martin Scorsese'yle ne kadar süredir evlisiniz?

1976'da evlendiler ve 1977'de boşandılar. Evlilikleri sadece bir yıl sürdü, ancak 1976'da doğan kızları Domenica, hayatı boyunca her iki ebeveynle de ilişkisini sürdürdü.

Julia Cameron'u nasıl telaffuz ediyorsunuz?

Amerikan İngilizcesinde: "Djúlia Cáme-ron" ("Cameron"un ilk hecesindeki vurgu ve zar zor duyulabilen "e" ile).

Julia Cameron'un sosyal medya hesapları var mı?

Ana varlığı resmi web sitesindedir juliacameronlive.com. Gürültüsüzlük felsefesiyle tutarlı olarak sosyal ağlarda pek aktif değil.

Julia Cameron nerede ders verdi?

Smithsonian (Washington), Esalen Enstitüsü (California), Omega Enstitüsü (New York), Kuzeybatı Üniversitesi (Chicago), New York Açık Merkezi ile Amerika Birleşik Devletleri ve Avrupa'daki birçok üniversite ve kültür merkezinde atölye çalışmaları verdi.

Ücret ödemeden kursa katılabilir miyim?

Evet. sunuyoruz 12 haftalık İspanyolca kursunun tamamı ücretsiz, e-postayla haftalık rehberle. Kitabın yerini almaz, onu tamamlar. Ve fiziksel kitabı satın almak isteyip istemediğinizden hâlâ emin değilseniz başlamanın en iyi yolu budur.