무언가를 창조하는 거의 모든 사람이 이 장면을 알고 있습니다. 그림, 텍스트, 노래를 마치고 계속해서 그것을 바라보는 것입니다. 그리고 그것을보고 있습니다. 그리고 보면 볼수록 더 나쁜 것 같습니다. 결점은 커지고 미덕은 눈에 보이지 않게 되며 결국 자신이 한 일이 무가치하다는 확신을 갖게 됩니다. 당신의 일이 나쁘다는 것이 아닙니다. 문제는 계속해서 바라보면 관점이 파괴됩니다.
이 현상은 지각 심리학에서 다음과 같은 이름을 가지고 있습니다. 습관화 y 의미 포화. 한 단어를 큰 소리로 30번 반복하면 단어처럼 들리지 않습니다. 일을 할 때도 눈에도 똑같은 일이 일어납니다. 너무 많이 본 후에는 보는 것을 멈추게 됩니다. 그리고 그 인식의 공백 속에서 불안한 마음은 부정적인 판단으로 가득 차게 됩니다.
멈추지 않고 작품을 보는 것이 왜 방해가 됩니까?
동시에 작동하는 세 가지 메커니즘이 있습니다.
1. 시청자의 시선을 잃습니다. 누군가는 당신의 작업을 처음으로 단 한 번, 몇 초 동안 봅니다. 당신은 그것을 수백 번 봅니다. 당신의 눈은 더 이상 신선하지 않기 때문에 그것이 신선한 눈에 어떤 영향을 미치는지 평가할 수 없습니다. 당신은 첫 번째가 아니라 이백 번째를 판단합니다.
2. 익숙함과 결함을 혼동합니다. 당신의 일을 지루하게 만드는 것은 대개 객관적인 실패가 아니라 단순한 망막 피로입니다. "그녀는 더 이상 나에게 아무 말도 하지 않는다"는 것은 "그녀가 틀렸다"는 의미는 거의 없으며, "내가 그녀를 너무 많이 봤다"는 뜻이다.
3. 검열을 활성화합니다. 카메론이 전화하다 검열 판단하고 조롱하는 내면의 목소리에. 당신의 작업을 응시하는 것은 검열관 앞에 마이크를 놓는 것과 같습니다. 매 순간 묵상할 때마다 검열관이 말할 수 있는 여지가 더 많아집니다. 우리는 그 목소리에 대해 썼습니다. 당신의 예술이 좋은지 아는 방법.
"완벽주의는 우리가 하는 어떤 일도 충분하지 않다고 주장하는 내면의 목소리입니다."
예술가의 길, 줄리아 카메론일을 쉬게 하는 기간
마법의 숫자는 없지만 수행하는 작업의 유형과 규모에 따라 실용적인 규칙이 있습니다.
단편: 24~72시간
짧은 텍스트, 스케치, 편집된 사진. 그것을 치워두고 적어도 하루 동안은 보지 마십시오. 돌아오면 피로의 변형 없이 무엇이 효과가 있고 무엇이 효과가 없는지 볼 수 있는 충분한 눈을 갖게 될 것입니다. 많은 작가들은 하룻밤 동안 "잠"을 자지 않은 작품은 보내지 않습니다.
중간 작업: 일주일
그림, 장, 완전한 노래. 일주일만 지나면 거의 낯선 사람처럼 돌아올 수 있습니다. 이는 과정에 대한 기억이 사라지고 결과만 남을 만큼 충분한 시간이다.
대규모 프로젝트: 몇 주 또는 몇 달
소설, 시리즈, 앨범. 여기서 장거리는 협상할 수 없습니다. 스티븐 킹은 글쓰기에 관한 책에서 원고를 다시 읽기 전에 6주 동안 서랍에 넣어두라고 권고합니다. 그것은 게으름이 아닙니다. 작가가 아닌 독자로서 읽는 유일한 방법입니다.
쉬는 시간에 무엇을 할까?
휴식은 다운타임이 아닙니다. 보이지 않는 작업입니다. 작업이 쉬는 동안 당신은 다른 일을 하고 당신의 마음은 백그라운드에서 계속 처리됩니다. 여기에 Cameron의 도구가 적합합니다.
는 모닝 페이지 "이제 작품이 보고 싶다"라는 불안감을 해소할 수 있는 공간을 제공합니다. 그리고 아티스트와의 약속 눈을 상쾌하게 하는 새로운 자극으로 채워줍니다. 작가와 좋은 만남을 갖고 작품으로 돌아오면 자신이 변했기 때문에 작품이 다르게 보인다.
기다릴 수 없을 때 눈을 속이는 구체적인 기술: 표시 컨텍스트 변경. 그림을 뒤집습니다. 거울에 비친 그림을 보세요. 텍스트를 큰 소리로 읽거나 다른 글꼴로 읽으십시오. 다른 스피커로 노래를 들어보세요. 작품을 외우던 패턴을 깨면 며칠을 기다리지 않고도 신선한 모습을 일부 회복할 수 있다.
소셜 네트워크의 특별한 경우
끊임없는 시선에는 현대적이고 특히 유독한 버전이 있습니다. 작품을 네트워크에 게시하고 반응을 응시하는 것입니다. 더 이상 논스톱으로 작품을 보는 것이 아니라 좋아요가 몇 개 있는지 확인하기 위해 새로 고침을 하게 됩니다. 이제 작품에 대한 당신의 판단은 작품의 품질과는 아무런 관련이 없는 이유로 시간, 알고리즘, 작품을 본 사람 등의 이유로 오르락내리락하는 숫자에 의해 좌우됩니다.
이것은 지속적인 응시의 피해를 배가시킵니다. 시각적 포화로 인해 관점을 잃을 뿐만 아니라; 또한 임의의 측정항목에 대한 결과를 전달합니다. 게시하기 전에 마음에 들었던 사진은 좋아요가 거의 없다는 이유로 2시간 후에는 실패한 것처럼 보일 수 있습니다. 일은 변하지 않았습니다. 나는 당신이 측정하는 온도계를 변경합니다.
실제 규칙은 명확합니다. 창작의 순간과 출판의 순간을, 출판의 순간과 반응을 보는 순간을 분리합니다.. 글을 게시했다면 애플리케이션을 닫고 몇 시간 동안 돌아오지 마세요. 작업은 이미 완료되었습니다. 지표로 둘러싸인 것을 보는 것은 개선되지 않고 불안만 키울 뿐입니다. 귀하의 기준에는 유사 카운터의 소음이 아닌 침묵이 필요합니다.
보는 것과 검토하는 것의 차이
중요한 혼동에 주의하세요. 보는 것은 검토하는 것이 아니다. 보는 것은 수동적으로 숙고하는 것이며, 그것이 당신을 가로막는 것입니다. 검토는 행동입니다. 손에 연필을 들고 읽고, 수정하고, 결정합니다. 행동하지 않고 걱정만 하는 것은 함정입니다. 거리를두고 검토하는 것이 직업입니다.
아무것도 바꾸지 않고 열 번째로 자신의 작업을 보고 있다면, 당신은 작업을 하고 있는 것이 아닙니다. 당신은 검열관에게 먹이를 주고 있는 것입니다. 파일을 닫습니다. 다른 일을 하세요. 돌아올 수 있을 때 다시 오세요 하다 뭔가 뿐만 아니라 고통을 겪다 뭔가.
작업을 쉬게 하는 방법을 배우면 예상치 못한 이점도 있습니다. 즉, 작업을 더 많이 수행할 수 있게 해줍니다. 하나의 작품을 바라보는 데 갇히거나 고통받는 것을 멈추면 다음 작품을 시작할 에너지를 확보할 수 있습니다. 많은 창작자들은 자신의 문제가 결코 아이디어 부족이 아니라 앞으로 나아가는 대신 자신이 이미 수행한 작업을 판단하는 데 갇혀 있다는 사실을 발견합니다. 거리는 각 작업에 대한 판단력을 향상시킬 뿐만 아니라; 그것은 또한 당신에게 뒤로 움직임을 제공합니다. 한 작품을 성숙하게 유지하고 다른 작품으로 넘어가는 것은 동시에 더 나은 평가와 더 높은 생산성을 제공합니다. 제대로 이해한 휴식은 작업 속도를 늦추지 않습니다. 휴식은 작업을 가속화합니다. 왜냐하면 불안한 묵상의 메마른 고리에서 벗어나 작업장으로 돌아가기 때문입니다.
그리고 근본적인 문제가 어떤 작업도 완료되거나 충분해 보이지 않는다는 것이라면 아마도 휴식 시간의 문제가 아니라 휴식 시간의 문제일 것입니다. 완벽주의. 거리가 있으면 도움이 되지만 뿌리는 다르며 그 자체로 작업할 가치가 있습니다.
간단히 말해서, 다음에 당신이 자신의 일을 계속 쳐다보고 있고 눈물을 흘릴 수 없다는 것을 알게 된다면, 그것을 헌신으로 해석하지 말고 경고 신호로 해석하십시오. 파일을 닫고, 언제 돌아올지 달력에 표시하고, 그 시간을 살면서 다른 것을 창조하며 보내십시오. 당신의 판단은 경계가 아니라 거리에 따라 날카로워집니다. 그리고 편안한 눈으로 돌아오면 마침내 작품에 담긴 진정한 모습을 보게 될 것입니다. 당신이 두려워했던 재난도 꿈꿔왔던 걸작도 아닌, 단지 당신의 작품일 뿐이며 다음 정직한 단계를 위한 준비가 되어 있는 것입니다.