Если вы наберете в Google «лучшие книги по творчеству», вы обнаружите списки из 10 наименований, короткие обзоры и почти полное отсутствие критериев. Этот пост другой. Я прочитал все 25 перечисленных здесь книг (некоторые по нескольку раз) и каждая карточка отвечает на три вопроса, на которые никто не удосужился ответить: Какую проблему решает каждая книга?, Для какого типа читателей он предназначен? y что вам следует прочитать ПЕРЕД этой книгой? Рейтинг строится не по популярности или продажам. Он предназначен для практического использования тем, кто хочет серьезно заняться своим творчеством. На испанском языке, если есть перевод; на английском, когда нет. С обложками, категориями и графикой.
Резюме сообщения
- Абсолютный топ-3: Путь художника (Кэмерон) · Птица за птицей (Ламотт) · Война искусства (Прессфилд).
- Самое свежее и важное: «Творческий акт» (Рубин, 2023 г.) · «Большая магия» (Гилберт, 2015 г.) · «Пиши ради жизни» (Кэмерон, 2023 г.).
- Классика 20 века: Письма молодому поэту (Рильке) · Дзен и искусство письма (Брэдбери) · Если хочешь писать (Уэланд) · Искусство и страх.
- Конкретная категория: «О писательстве» (Король) для писателей, «Спасите кота» (Снайдер) для сценаристов, «Кради как художник» (Клеон) для художников, Creativity Inc. (Кэтмалл) для менеджеров.
- 6 категорий: Метод · Философия · Письмо · Изобразительное искусство · Психология · Творческий бизнес.
- Ключевая информация: Чтение всех 25 книг стоит меньше, чем одно занятие в художественной школе. И это поддерживает всю карьеру.
Распределение 25 книг по категориям
Путь художника
Книга, изменившая взгляд на творчество. 12-недельный курс с двумя базовыми практиками — утренними страницами и встречей с художником — и обязательными еженедельными упражнениями. Она родилась как личный метод Кэмерона по трезвости в 1978 году, и ей потребовалось 14 лет, чтобы стать книгой. Продано более 5 миллионов копий на более чем 40 языках.
Для кого: любой, кто чувствует себя творчески заблокированным или хочет начать с прочного фундамента. Если вы собираетесь в своей жизни прочитать только ОДНУ книгу о творчестве, пусть это будет эта.
Похожие сообщения: полное резюме · Биография Кэмерона · утренние страницы
Птица за птицей
Вероятно, лучшая книга о писательстве, когда-либо изданная. Название взято из семейного анекдота: брату Анны пришлось написать статью о птицах, и его парализовало; его отец сказал ему: «Просто принимай птицу за птицей». Ламотт пишет с юмором, жестокой честностью и нежностью о реальном процессе написания: «дерьмовых первых набросках», ревности, перфекционизме, зависти.
Для кого: каждый, кто хочет писать — художественную литературу, эссе, мемуары, сценарии, блоги. Особенно, если вы боитесь начать или «недостаточно хороши».
Война искусства
Коротко, убедительно, без юмора. Прессфилд изобретает слово — Сопротивление (с большой буквы Р) — для описания внутренней силы, которая мешает творцу работать. Сопротивление – это прокрастинация, перфекционизм, страх успеха, страх неудачи, оправдания. Единственное противоядие: каждый день приходить на работу как профессионал, а не как любитель, ожидающий вдохновения.
Для кого: тот, кто УЖЕ знает, что хочет делать, но не может этого сделать. Если вы отождествляете себя с «могло бы быть» больше, чем с «я существую», эта книга написана для вас.
Творческий акт: способ существования
Музыкальный продюсер Джонни Кэша, Адель, Канье Уэста, Beastie Boys и Slayer пишет философскую книгу о творческом процессе. 78 «мыслей» или небольших глав. Больше дзен, чем метод. Рубин не говорит вам, как это сделать; Оно говорит вам, как быть. Явные влияния: Дао, Дзен-буддизм, Кэмерон.
Для кого: люди, которые уже творят, но хотят иметь глубокую философскую основу. Особенно эффективен для музыкантов и людей, склонных к медитации.
Сравнительный анализ: Рик Рубин против Пути художника
Большая магия: творческая жизнь за пределами страха
После успеха книги «Ешь, молись, люби» Гилберт написал манифест о том, как жить творчески, не разрушаясь страхом. Четыре принципа: смелость, очарование, разрешение, настойчивость. Его тезис: идеи имеют свою волю, они ищут тебя, и если ты их не получаешь, они уходят к кому-то другому.
Для кого: люди, которые уже производят, но боятся публиковать, выставлять, делиться. Гилберт дает вам разрешение; не домашнее задание.
Сравнительный анализ: Большая магия против пути художника
О писательстве: воспоминания о ремесле
Наполовину личная память, наполовину написание руководства. Кинг рассказывает вам, как он пишет (жестокая рутина, 2000 слов в день, без исключений) и какие технические принципы он применяет. «Наречия — ваши враги». «Дорога в ад вымощена наречиями». Практичная, непосредственная, антимифологическая работа писателя.
Для кого: писатели, которым нужна техника, а не философия. Если у вас аллергия на «Великого Творца» или «идеи с волей», «Кинг» — ваша книга — чистое ремесло.
Кради как художник
Десять принципов для создателей малого формата. «Никто не рождается оригинальным». Клеон утверждает, что все творчество — это ремикс, и что путь к собственному стилю предполагает сознательное копирование мастеров. Очень тщательное визуальное оформление самой книги.
Для кого: художники, иллюстраторы, дизайнеры. Но и писатели. Это понятие применимо к любой профессии.
Письма молодому поэту
Десять писем, которые Рильке написал молодому начинающему поэту между 1903 и 1908 годами. В первом письме содержится ключевой вопрос: «Написал бы я, если бы не умел писать?» Если ответ положительный, это ваше призвание. Маленький, плотный, красивый. Ее перечитывают на протяжении всей жизни.
Для кого: любой, кто серьезно относится к творчеству. 96 страниц, которые умещаются в кармане и время от времени перечитываются.
Дзен в искусстве письма
Очерки автора «451 градус по Фаренгейту» о писательском ремесле. Философия Брэдбери: «Пиши с радостью». Его рутиной было писать по 1000 слов в день, что бы ни выходило. Его мантра: «Пиши то, что любишь, люби то, что пишешь». Противоядие от страданий писателя.
Для кого: писатели, потерявшие удовольствие от писательства. Если процесс превратился в пытку, Брэдбери напоминает вам, почему вы начали.
Искусство и страх
Два художника пишут о конкретных страхах, парализующих творца. Страх оказаться недостаточным, страх копирования, страх быть проигнорированным, страх быть неправильно понятым. Плотная книжечка, предложение за предложением. Самая известная цитата: Разница между творческими художниками и теми, кто этого не делает, заключается в настойчивости, а не в таланте.
Для кого: художники-визуалисты, но также и все, кто страдает ужасающим перфекционизмом. На многих факультетах изобразительного искусства это обязательное чтение.
Право писать
Кэмерон применяет метод «Путь художника» к конкретному писательскому ремеслу. 43 короткие главы, каждая с упражнением. Его главный тезис: все мы писатели; Писательство – это основное право человека, а не талант, предназначенный для избранных. Более целенаправленная версия метода для женщин-писателей.
Для кого: писатели, которые уже читали Кэмерона и хотят более конкретно сосредоточиться на ремесле.
Сообщения: подробный анализ
Ежедневные ритуалы: как работают художники
Каталог распорядка дня 161 автора: когда они вставали, что ели на завтрак, когда писали, когда гуляли, когда пили. Кафка писал ночью на чердаке. Бетховен насчитал в своей чашке ровно 60 кофейных зерен. Моцарт встал в 6. Набоков писал стоя на карточках. Антимифология вдохновения: у каждого был распорядок дня.
Для кого: любой, кто ищет подтверждения своей странной рутине. Он учит вас, что даже у величайших людей были свои причуды.
Креатив, ООО
Соучредитель Pixar пишет о том, как он создал творческую культуру, которая поддерживала качество на протяжении более 20 лет. Как управлять творческой командой. Как дать жестокую обратную связь, не разрушая. Как поддерживать риск, когда вы уже добились успеха. Обязательное чтение в школах менеджмента.
Для кого: любой, кто руководит творческими коллективами. Также полезно, если вы работаете в компании и задаетесь вопросом, почему ваш творческий потенциал умирает, когда вы приходите на работу.
Если вы хотите написать
Кэмерон и дедушка компании. Бренда Уеланд написала эту книгу в 1938 году, и ее идеи предвосхищают все будущее: все мы творческие люди, писательство – это право, блокировка возникает из-за осуждения. Известная цитата: «Все талантливы, оригинальны и могут сказать что-то важное». Он напрямую повлиял на Кэмерона.
Для кого: читателей, желающих понять исторические основы мышления о творчестве. До Кэмерона, до Гилберта, до Рубина.
Золотая жила
Через четыре года после «Пути художника» Кэмерон опубликовал гораздо более амбициозное продолжение. Структурируйте творческую работу по семи сферам (память, символы, история и т. д.) с помощью глубоких упражнений. Это для людей, которые уже закончили Кэмерон и хотят пойти дальше.
Для кого: люди, которые уже прошли «Путь художника» и хотят пойти глубже.
Сообщения: полный анализ
Покажите свою работу!
Продолжение «Кради как художник». Если первый был о том, чтобы найти свой голос, то этот о том, чтобы поделиться им. Клеон утверждает, что путь к творческому успеху сегодня предполагает публичное документирование вашего процесса: в блогах, сетях, информационных бюллетенях. «Забудьте о том, чтобы быть экспертом. Сначала станьте фанатом».
Для кого: создатели, которые уже производят, но не решаются публиковать. Особенно полезно, если вы боитесь социальных сетей.
Спасите кота!
Наиболее часто используемое руководство по сценариям в Голливуде. Снайдер структурирует любой фильм на 15 точных «битов». Название происходит от техники: за первые 5 минут ваш главный герой должен сделать что-то хорошее (спасти кота), чтобы зрители его полюбили. Применимо к роману, подкасту, видео, презентации.
Для кого: сценаристы, писатели, подкастеры, популяризаторы. Тот, кто рассказывает истории.
В поисках воды
Третья книга трилогии «Путь художника». О продолжении творческой практики, когда это уже не ново и все становится работой. Более зрелая, чем первая книга, менее эйфоричная. Лучше всего прочитать после нескольких лет применения метода.
Для кого: люди, которые работали с Кэмероном в течение многих лет и хотят совета в моменты застоя.
Сообщения: подробный анализ
Создан, чтобы создавать
Что нейробиология и когнитивная психология знают о том, как работает творческий разум. 10 распространенных привычек творцов, подтвержденных исследованиями: воображение, мечтательность, одиночество, интуиция, чувствительность, превращение боли в искусство. Академично, но доступно.
Для кого: люди, которые хотят понять, что происходит в мозгу, когда мы творим. Если вам больше нравится научная основа, чем вдохновляющая.
Становясь профессионалом
Естественное продолжение «Войны искусств». Если первый был о выявлении Сопротивления, то этот о том, чтобы стать профессионалом. «У любителя есть работа, у профессионала есть практика». Как осуществить психологический переход от любителя к профессионалу. Коротко, прямо.
Для кого: творцы, которые уже определили свое Сопротивление и должны сделать следующий шаг. Идеальная пара с «Войной искусств».
Никогда не поздно начать заново
Вариант Пути Художника для людей второй половины жизни. 12 недель, тот же базовый метод, но упражнения адаптированы для людей старше 60 лет: баланс между наследием и новизной, изменение тела, взрослые дети, выход на пенсию как творческая возможность.
Для кого: люди старше 55 лет, желающие вернуться к творчеству после десятилетий работы или семьи.
Сообщения: подробный анализ
Глубокая работа
Глубокая творческая работа требует длительных периодов непрерывного внимания. Ньюпорт, профессор информатики в Джорджтауне, утверждает, что «глубокая работа» — самый ценный навык 21 века и самый редкий. Как построить свою жизнь, чтобы защитить ее. Антисоциальные сети, блоки за 4 часа.
Для кого: Любой, кто чувствует, что его лучшие часы испаряются в уведомлениях. Полезно для авторов, работающих в офисе.
Как стать художником
Художественный критик журнала New York Magazine, получивший Пулитцерскую премию 2018 года, написал 63 практических правила того, как стать современным художником. Практичный, антипретенциозный. Он охватывает все: от того, как вести учебу до того, как принять отказ. Объедините философию с административными советами.
Для кого: художники-визуалисты, которым нужны конкретные правила: как организовать время, как подать заявку в галереи, как закрепить свою работу.
Прогулка по этому миру
Непосредственное продолжение «Пути художника». Еще 12 недель с методом, но при условии, что у вас есть практика. Больше внимания уделяется поддержанию творческих способностей в долгосрочной перспективе: ходьба как инструмент, творческое паломничество, препятствия на пути к успеху.
Для кого: люди, которые прошли «Путь художника» и хотят продолжить с большей структурированностью.
Сообщения: подробный анализ
Путешествие художника
Последние новости Прессфилда о творчестве. Он утверждает, что каждая творческая жизнь имеет две фазы — героический путь (юность, формирование личности) и путь художника (зрелость, использование инструмента на службе чего-то большего). Концепция, вдохновленная Джозефом Кэмпбеллом.
Для кого: создатели переходят ко второй половине своей карьеры. Очень полезно, если вы чувствуете, что «приехали» и не знаете, что будет дальше.
С чего начать, если умеешь читать только 3?
После прочтения 25 вот моя рекомендация для тех, кто новичок в этой теме:
- Начните с №1 — Путь художника. Он дает вам метод, который станет основой для всего остального.
- После №2 — Птица за птицей. Это дает вам здоровое эмоциональное отношение к работе.
- Завершите пунктом 4 — «Творческий акт». Это дает вам глубокую философскую основу, которая поддерживает десятилетия.
В таком порядке. Не меняйте это. Кэмерон заставляет тебя что-то делать. Ламотт учит любить себя, делая что-то. Рубин учит отпускать вещи. Это оптимальная трилогия творческого развития.
Что, если я смогу купить только одну книгу из этого списка?
Если ваш бюджет действительно только один, купите Путь художника. Остальное вы можете найти в публичных библиотеках, в цифровом формате (eBiblio, BiblioBoard) или подержанном. Но Кэмерон — это тот, кого вы будете использовать неоднократно в течение многих лет — его телосложение того стоит. Остальные лучше читать отдельно.
Пройдите курс бесплатно, пока читаете его.
12 недель по принципу «Путь художника». На испанском языке. Никаких платежей. Когда вы погрузитесь в книги из этого списка.
Начать курс →