Girişimciler ve hırslı insanlar için Sanatçının Yolu: Julia Cameron neden en çok ihtiyacınız olan kitap (sanatçı olmasanız bile)

Bu bakan kişi için bir yazıdır Sanatçının Yolubaşlığında "sanatçı" okudunuz, "Ben sanatçı değilim, bu bana yakışmıyor" diye düşündünüz ve geçip gittiniz. Fikrini değiştirmeye çalışacağım. Kursu satmanın benim için uygun olması nedeniyle değil. Çünkü Julia Cameron'un kitabının hırslı bir profesyonelin şimdiye kadar okuyacağı en karlı kitap olduğuna gerçekten inanıyorum. "sanatçı" Unvan, ihtiyacı olmayan insanlara karşı girişte sahip olduğunuz en iyi engeldir.

Bu gönderiyi tetikleyen gerçek konuşma

Bu sabah sana gönderdim Sanatçınızın Yolu Bana geri bildirimde bulunmaları için Instagram'da çevremdeki birkaç kişiye. Birçok kişi iyi yanıt verdi. Biri aylardır beklediğim soruya aynen cevap verdi:

Birbiri ardına üç satır:

• "Amaç ne?"
• "Birdenbire ilgimi çekmeyecek kadar çekici görünmeye başladı."
• "Ama belki de daha sanatsal başka bir profile..."

Mükemmel bir cevap. Mükemmel çünkü profesyonel anlamda başarılı insanların %80'inin karşılaştığı yanlış anlaşılmayı on beş kelimeyle özetliyor. Sanatçının Yolu. Julia Cameron'un kitabı elime ilk geçtiğinde de aynı tepkiyi vermiştim. Muhtemelen bunu okuyorsanız aynı tepkiyi vermişsinizdir.

Şöyle düşündüm: Ben bir sanatçı değilim. Fakir olmak istemiyorum. Kulağını kesen Van Gogh olmak istemiyorum. Bir şeyler inşa etmek, şirketler yaratmak, sonuçlara ulaşmak, bir ekibe sahip olmak, para kazanmak, bir miras bırakmak istiyorum. Montmartre'de tavan arasında sulu boya yapan biri için tasarlanmış gibi görünen bir kitapta ne çiziyorum?

Bu soru... buraya ne çizeceğim? - doğru soru. Ve cevabı bu ay okuyacağınız en faydalı şey. Benimle kal.

"Sanatçı" kelimesinin dilsel tuzağı

Sorunla başlayalım. Çağdaş İspanyolcada "sanatçı" kelimesi, iddialı ortama uymayan bir kültürel paketle birlikte geliyor. Birisi "sanatçı" dediğinde başarılı okuyucunun beyni şu sırayla çıktı verir:

1. Ressam veya heykeltıraş (programcı değil, kurucu değil, operatör değil, CEO değil).
2. Bohemlik, koyu kahve, dağınık atölye, stilize melankoli.
3. Doğuştan gelen yetenek (sahip olduğunuz veya sahip olmadığınız bir şey, eğittiğiniz bir şey değil).
4. Ekonomik istikrarsızlık (Van Gogh fakir öldü, Modigliani fakir öldü, Munch fakir öldü).
5. Sosyal marjinallik ("oğlum, sanatı sevmen çok güzel, ama neyle yaşayacaksın?").
6. Verimlilik ve ölçülebilir sonuçlarla düşmanlık.

Otuz yılınızı sağlam bir profesyonel kariyer inşa etmek için harcadıysanız, bir kitabın başlığındaki "sanatçı" kelimesini okumak, siz karar vermeden bir saniyeden daha kısa bir sürede tüm bu paketi etkinleştirir. Beyin denilen şeyi yapar parçalama- Enerji tasarrufu için gruplayın, etiketleyin ve atın. Avukatların başına "davacı" kelimesi gelir (acı çekmeyi ilişkilendirirler). Bu, "satıcı" kelimesini içeren reklamların başına gelir (toplumsal aşağılamayı ilişkilendirirler). Finansörlerin başına "spekülatör" kelimesi gelir (kırılganlığı ilişkilendirirler). Ve bu, "sanatçı" kelimesiyle iş adamlarının başına gelir.

Julia Cameron'un kitabı da tam olarak bu tuzaktan muzdarip. Bu, adında bir kitap Sanatçının Yoluorijinal olarak karantinadaki yazarlar ve senaristler için yazılmış, onlarca yıl önce İspanyolcaya çevrilmişti. Çeviri doğrudur. Ancak başlığındaki "sanatçı" kelimesi, onu okumaktan en çok fayda sağlayacak profile kapıyı tam olarak kapatıyor: hırslı kişi, girişimci, operatör, CEO, startup kurucusu, elit avukat, cerrah, kıdemli ortak.

Her şeyi değiştiren yeniden çerçeve

"Sanat" kelimesiyle cerrahi bir operasyon yapacağız. Bunun senin için ne anlama geldiğini iki dakikalığına unut. Bundan sonra gelecek için yararlı olan tek tanımdan yola çıkarak bunu çağdaş İspanyolca'da yeniden tanımlayacağım:

Sanat = Daha önce hiçbir şeyin olmadığı bir şeyi, yaratılan şeyin önemli olmasını sağlayacak bir ustalık düzeyiyle yaratma sanatı.

Bu tanım yerleştikten sonra bakın ne değişecek. Savaş sanatı Sun Tzu'nun çalışmaları savaşları resmetmekle ilgili değil. Bu, çatışmayı yönetme ustalığıyla ilgilidir. Müzakere sanatı Bu resimlerle ilgili değil: imkansız anlaşmaları sonuçlandırma disipliniyle ilgili. Şirket kurma sanatı, ticaret sanatı, satış sanatı, liderlik sanatı, iyi düşünme sanatı — tüm bu ifadeler yüzyıllardır ortak İspanyolca'da kullanılmıştır. Basit uygulamanın ötesinde bir ustalık düzeyini fark ettiğimizde "sanat" deriz.

Ferran Adria bir mutfak sanatçısıdır. "Aşçı" değil. Sanatçı. Steve Jobs bir ürün sanatçısıydı. Howard Schultz bir perakende sanatçısıdır. Saygılı bir ifadeyle Tim Cook bir sanatçı değil, olağanüstü bir operatör. Aradaki fark başarıya ya da paraya diktir: doğru şeyler üretmek y imzası olan şeyler üretmek.

Sanatçının YoluBu tanımdan okunduğunda artık suluboyayla ilgili bir kitap değil. Hakkında bir kitap haline geliyor İmzanızı taşıyan kararları, ürünleri, ekipleri ve şirketleri üreten kasların kilidini nasıl açacağınız ve eğiteceğiniz. Ortalama bir firma değil. seninki Ölçeklenen tek şey bu.

En iyi girişimciler sanatçılardır (ve neredeyse hiçbiri bunu yüksek sesle dile getirmez)

Spesifik olalım. Evet Sanatçının Yolu Dışarıda, Instagram'daki muhatabımın da düşündüğü gibi, "sadece sanatsal profil için", hiçbir elit iş adamının bunu okumasını beklememeliyiz. Gerçek ise bunun tam tersidir. Doğrulanabilir alıntılardan ve belgelenmiş uygulamalardan oluşan bu listeye göz atın. İsimler rastgele değil, onlar kurucular okuduğunuzu, alıntı yaptığınızı veya kopyaladığınızı bildiğiniz:

Girişimci/Operatör	kullanan yaratıcı uygulama	Belgelendi
Tim Ferris (yazar, melek yatırımcı)	Cameron tarzı sabah sayfaları, 5 yıl üst üste	The 5-Minute Journal, BJ Miller ile podcast #308, blog tim.blog
Reid Hoffman (LinkedIn kurucu ortağı)	Gündemsiz yaratıcı zaman blokları, günlük kaydı	Ölçek Ustaları, Greylock notları
Howard Schultz (Starbucks)	Sabah sayfaları, yaratıcı bir tarih olarak uzun yürüyüşler	İleri, anılar 2011
Ferran Adria (elBulli)	Zorunlu günlük not defteri, devasa yaratıcı arşiv	elBulli Belgeseli: Yemek Pişirme Süreci
Estee Lauder	Günlük ürün günlüğü, yaratıcı gözlem	Estée: Bir Başarı Hikayesi, 1985
Ray Bradbury (yazar NASA'ya danışmıştır)	Günde bin kelimeyi sansürsüz yazın	Yazma Sanatında Zen
Patti Smith (sanatçı, kurucuların sessiz akıl hocası)	Susan Sontag'a önerilen Cameron tarzı sabah sayfaları	M Treni, 2015
Mark Manson (yazar, 20 milyondan fazla kitap satıldı)	Günlük yazma pratiği, golsüz dönemler	Umursamamanın İnce Sanatı
Cal Newport (akademik, Deep Work yazarı)	Gündemsiz zaman, yapılandırılmış günlük kaydı	Derin Çalışma, 2016
Brian Chesky (Airbnb)	Bir ürün aracı olarak Sketchbook	Masters of Scale bölüm 1

LinkedIn'in kurucu ortağı, üç yıldızlı bir restoranın şefi, yüzyılın en büyük kozmetik markasının kurucusu, Starbucks'ın CEO'su, Airbnb'nin kurucu ortağı gibi farklı operatörlerde bir modelin kendini tekrar etmesi bir tesadüf değil. Mesele şu ki bu uygulama gerçek bir sorunu çözüyor ortalama bir yöneticinin adını koyamadığı bir isim.

Çözdüğü sorun şudur: Başarılı profesyonellerin çoğu, Daha önce aldıkları kararları zekice uygularlar, ancak yeni ve daha iyi kararlar almakta başarısız olurlar.. Bilineni optimize ederler. 2015'te kendileri için işe yarayan kalıpları tekrarlıyorlar. Beş yıl önceki versiyonlarının üzücü uzantıları olan şirketler kuruyorlar. Ve farkında olmadan sıkılıyorlar. Bu, yönetici versiyonunda yaratıcı bloktur.. Julia Cameron da tam olarak bunu çözüyor.

Sabah sayfaları gerçekte nedir - işadamının İspanyolcasına çevrilmiştir

Cameron'un sisteminin iki ana aracı var. İlki sabah sayfaları. Her sabah elle üç sayfa, düşünmeden, sansürsüz, amaçsız. Ortalama bir girişimcinin "yumuşak bir uygulama" olarak görmezden geleceği şey budur. Ama dikkatli okuyun, öyle bilinen en yüksek yatırım getirisi sağlayan bilişsel egzersiz.

Tim Ferris - aynı Tim Ferris 4 Saatlik Çalışma Haftası, tam olarak bir şair değil - o buna diyor "Uygulamaya ayırdığım zamanın en iyi getirisini sağlayan zihinsel egzersiz". Bunu 2015 yılında blogunda yazdı ve o zamandan bu yana on defadan fazla tekrarladı. Doğaçlama bir cümle değildi. Bu, her şeyi ölçen, gününün her dakikasının ne işe yaradığını bilen ve beş yıllık günlük pratikten sonra bu sonuca varan bir operatörün ifadesidir. (Bu konuda daha fazla konuşacağız. Tim Ferris ve Sanatçının Yolu.)

İş açısından bakıldığında nasıl çalışır:

• Zihinsel önbelleği boşaltırlar. Yönetici beyin gürültü taşır: Bekleyen e-postalar, ertelenen kararlar, ekipteki sürtüşmeler, yapılması gereken konuşmalar. Sabah sayfaları bir önbellek temizleme günlük. Boş bir çalışma belleğiyle ayrılırsınız.
• Haftalardır ertelediğiniz kararları veriyorlar. Zor kararlar bilgi eksikliğinden dolayı ertelenmez. Kendileriyle ilişkili duygusal gerginlik olduğu için ertelenirler. Sabah sayfaları, izleyicinin olmadığı, gerilimin azaldığı ve kararın ortaya çıktığı bir alan yaratıyor. "X iş kolunu kapatmalısınız." "Y'yi kovmam gerekiyor." "Perşembe günkü toplantı anlamsız ve onu iptal edeceğim." Haftalardır kaçındığınız şeyler.
• İş anlaşmazlıklarını krize dönüşmeden tespit ederler. Sabah sayfaları bir erken uyarı Zayıf sinyaller için sistem. Üç kez tekrarlanan tuhaf bir konuşma bir kalıptır. Bombaya dönüşmeden çok önce sayfalarda fark ediyorsunuz.
• Nörobilimin "varsayılan mod" dediği şeyi etkinleştiriyorlar. Beynin uzak fikirleri birbirine bağladığı zihinsel durum. Bu tam olarak ürün, strateji ve insan sorunlarına yanal çözümlerin (hiçbir danışmanın size sağlayamayacağı) ortaya çıktığı durumdur.
• Düşüncelerinizin tarihsel bir arşivini oluştururlar. Bunları altı ay boyunca yaptığınızda, nasıl düşündüğünüzü, sizi nelerin endişelendirdiğini, hangi kararları neden aldığınızı gösteren bir arşive sahip olursunuz. Bu dosya, çeyrekleri gözden geçirmek, koçları işe almak veya sadece nasıl değiştiğinizi anlamak için saf altındır.

Bunlar hırslı biri için sabah sayfaları. Üç sayfa. Günde yirmi dakika. Bir yöneticinin para ödediği en pahalı ustalardan daha karlı.

Operatör tarafından İspanyolcaya çevrilen sanatçıyla randevu

Julia Cameron'ın ikinci aracı sanatçıyla randevu. Haftada bir, iki saat, yalnız, telefonsuz, merak uyandıran bir şey yapmak. Herhangi bir şey. Bir iz. Bir müze. Tematik bir kitapçı. Bir çömlekçilik dersi. Daha önce hiç gitmediğiniz bir mahallede yürüyün.

Ortalama bir girişimci bunu “zaman kaybı” olarak değerlendirecektir. Ve bu egzersizi iki ay boyunca yapan başarılı insanlar burada gülüyor; çünkü sanatçıyla randevu muhtemelen bunun bir aracıdır. strateji var olan en küçümsenen şey.

CEO'nun koltuğundan bakıldığında nasıl çalıştığı:

• Beyninizi yürütme modundan çıkarın. Bir yatırımcının beyni, zamanının %95'ini "yakınsak" modda (karar verme, öncelik verme, uygulama) harcar. Stratejik yaratıcılık "farklı" modda ortaya çıkar (ilişkilendirme, keşfetme, bağlantı kurma). Sanatçıyla randevu, farklı moda zorlanan tek haftalık bloktur.
• Yatırımın asimetrik getirisidir. Haftada iki saat. Ayda bir stratejik fikir. Çeyrek başına büyük bir karar. Aritmetik çok saçma.
• Sizi sektörünüzün dışındaki dünyayı görmeye zorlar. Büyük iş yenilikleri sektörlerin kesişiminden gelir (Airbnb = barındırma × P2P güveni; Stripe = API'ler × ödemeler; elBulli = bilim × yemek pişirme). Sanatçıyla randevunuz sizi düşünmediğiniz sektörlere itiyor. Bu kesişme noktaları rekabet avantajlarının doğduğu yerdir.
• Kuyuyu onarın. Cameron'un en sevdiği metafor: Yaratıcı, su veren bir kuyudur. Yağmur yağmazsa kuyu kurur. Bir girişimci için yağmur yağmak, uyaranları dönüştürme zorunluluğu olmadan kendisini uyaranlara maruz bırakmak anlamına gelir. Sanatçı ile randevu düzenli yağmurlama sistemidir.

Julia Cameron'ı şirketinize uygulamak: beş somut çeviri

Bunu operasyonel örneklerle masaya koyalım. İşte neye benziyor Sanatçının Yolu iddialı bir ortamın rutinine çevrildi.

bu Sanatçının Yolu iddialılara uygulanır. Bunda bohem bir şey yok. Bali'ye gitmek için şirketi satmanı talep etmiyor. Senden günde otuz dakika, haftada iki saat istiyor. Ve karşılığında sana teklif ediyor Yetenekli kurucuyu istisnai kurucudan ayıran zihin kalitesi.

Bir açılış olarak sanat: milyoner olmak bir sanattır, iş yapmak bir sanattır

Açılışta kullandığımız ifadeye geri dönelim: "savaş sanatı", "müzakere sanatı", "topluluk önünde konuşma sanatı". Normal İspanyolca, yaratıcı jargon değil. Ustalığı tanıdığımızda “sanat” deriz. Bu farkındalık ciddidir: "Yumurta kızartma sanatı" demiyoruz. Yapılan şey gerçekten karmaşıksa, yıllar süren bilinçli pratik gerektiriyorsa ve onu iyi yapmakla kötü yapmak arasındaki fark sonucu değiştiriyorsa "sanatı..." deriz.

İspanyolların gözünü kırpmadan tanıdığı "sanatlar" listesine bakın:

• Savaş sanatı (Sun Tzu, Clausewitz) — çatışmanın üstesinden gelin.
• Müzakere sanatı (Chris Voss, William Ury) — imkansız anlaşmalara yakın.
• Topluluk önünde konuşma sanatı (Cicero'dan Carmine Gallo'ya) - izleyiciyi ikna edin.
• Komuta sanatı (Wallace Wattles, Robert Greene) — insanlığı kaybetmeden otoriteyi kullanmak.
• Para kazanma sanatı (Felix Dennis, Naval Ravikant) — kaldıraçla sermaye yaratın.
• Şirket kurma sanatı (Paul Graham, Peter Thiel) — fikirleri şirkete dönüştürmek.
• Satış sanatı (Daniel Pink, Zig Ziglar) — birini A noktasından B noktasına taşıyın.
• Ticaret sanatı (Andy Grove, Frank Slootman) — stratejiyi sonuçlara dönüştürmek.
• İyi düşünme sanatı (Naval, Charlie Munger, Shane Parrish) - kararı kalibre edin.
• Takımları yönetme sanatı (Patrick Lencioni, Ed Catmull) — her üyenin içindeki en iyiyi ortaya çıkarmak.

Eğer bunların hepsi "sanat"sa, o zaman hepsi Julia Cameron'un bölgesidir. Çünkü Cameron'un eğittiği şey "suluboya resim yapmak" değil. Cameron'un eğittiği şey, tüm sanatların altında yatan güçtür; daha önce hiçbir şeyin olmadığı yerde, yaratılan şeyin önemli olmasını sağlayacak düzeyde bir ustalıkla yaratma gücü. Bu fakülte çaprazdır. Bunu geliştiren daha iyi satar, daha iyi karar verir, daha iyi liderlik eder, daha iyi bulur, daha iyi yaşar.

Paradigma değişimi – ve neden acı veriyor

İşte tuhaf paradigma değişimi: "Yaratıcılar" ile "yöneticiler" arasındaki ayrım yeni, zararlı ve yanlış bir kültürel icattır. Romalılar buna sahip değildi. Rönesansçılar buna sahip değildi (Leonardo bir mühendis, anatomist, ressam ve askeri danışmandı; hiç çelişki yok). 19. ve 20. yüzyılın büyük işadamları buna sahip değildi (Edison, Carnegie, Ford; hepsi kendi tarzlarında sanatçılar, hepsi acımasız operatörler). Ayrımcılık, 20. yüzyılda endüstriyel işbölümünü meşrulaştırmak için icat edildi: Düşünürsün, uygularsın, yaratırsın.

Ayrılığın pahalı sonuçları vardır. "Yönetici" açısından ise aynı şeyi optimize eden otuz yıllık kariyer, ilk şokta kırılan katı organizasyonlar, kendi şirketinde sıkılan kurucular, on yıl önceki hareketleri tekrarlayan yönetim ekipleri anlamına geliyor. "Yaratıcı" taraf için bu, yapısal yoksulluk, ekonomik bağımlılık, sistemik kendi kendini sabote etme, yeteneği ölçeklendirecek araçların eksikliği anlamına geliyor. Her iki taraf da kaybeder.

Julia Cameron'un Sanatçının Yolu, doğru okunduğunda, kaybedilen entegrasyonun kurtarılması için bir davet. Modern öncesi ekonominin tanıdığı operatör-sanatçı olmaya geri dönmek. Her iki eli de eğitmek için. "Rakamlarla arası iyi olmak" ile "tuhaf fikirlerle arası iyi olmak" arasındaki yanlış seçimi kabul etmemek. İki açıdan bakıldığında bu iki şey aynı temel beceridir.

Ve bu acı veriyor çünkü bizi çoğu hırslı insanın uzun zamandır sakladığı bir şeyi fark etmeye zorluyor: Yıllardır beyinlerinin sadece yarısını kullanıyorlar ve yine de çok yol kat ettiler. Diğer yarısını da kullandıklarında ne yapacaklarını bir düşünün.

Bana "bu bana göre değil" yazan iş kadını için

Buraya kadar okuduysanız size Instagram muhatabıma verdiğim cevabı bu sefer tartışma alanı da olacak şekilde uzun versiyonuyla anlatacağım.

Sezgileriniz bir konuda haklıydı: Sanatçının Yolukültürel bir ürün olarak iddialı profil nedeniyle yeterince satılmıyor. Kapak yumuşaktır. İspanyolcaya yapılan çeviri 20. yüzyıldan kalma çağrışımlar taşıyor. Alıntılanan referanslar genellikle Sequoia portföy şirketlerinin kurucularından değil, Brooklyn yazarlarından geliyor. Kitaba üç saniye bakıp kapağına göre karar verirseniz, kitabın size göre olmadığına karar vermiş olursunuz. Ve bu açıdan bakıldığında hatalı değilsin.

Ancak sonuç olarak sezgileriniz yanlıştı: İçeriden okunan kitap, hırslı bir kişinin tam olarak ihtiyaç duyduğu şeydir. Kitap, yönetici eğitiminin yetiştirmediği fakülteleri eğitiyor: yanal çağrışım, belirsizliğe tolerans, hayal gücünün disiplini, rahatsız edici karar verme cesareti, sezginin analizle bütünleştirilmesi. Bu fakülteler, ortalama kurucuyu istisnai kurucudan ayıran şeydir. Howard Schultz'un bunu tavsiye etmesinin, Tim Ferris'in bunu yapmasının, Reid Hoffman'ın buna zaman ayırmasının, Patti Smith'in bunu yirmi yıldır sessizce operatörlere öğretmesinin nedeni bunlar.

Kitabın pazarlama sorunu var. İçerik sorunu yoktur. İşte bu yüzden bu yazı var. Böylece sorunuza gelecek olan bir sonraki hırslı kişi — "Amaç ne?" — Uzun cevabı İspanyolca olarak, manevi koreografi olmadan, gerçek dünyadan örneklerle bulun.

Sonunda tek bir cümleyle amaç

Soru şu ise "Sanatçının Yolunun amacı nedir?", kısa cevap şudur:

12 haftada, eğitim sisteminin ve profesyonel kariyerin eğitmediği ve istisnai kişiyi basit bir şekilde yetkin olandan ayıran yaratıcı yeteneklerin kilidini açın.

Yani. Amaç bu. Kelimenin 20. yüzyıldaki anlamıyla "sanatçı" olmayın. Bir ol daha yaratıcı, daha kararlı, daha kararlı, daha ilginç versiyon Zaten olduğun hırslı kişiden. Daha iyi e-postalar yazan, daha iyi satan, daha iyi yol gösteren, daha iyi karar veren, daha iyi yaşayan bir versiyon.

Ve bu, tam olarak Julia Cameron'un iki aracıyla (sabah sayfaları ve sanatçıyla randevu) ve ayrıca parçalanacak on bölümlük bloklarla yapıldı. On iki hafta içinde. İspanyolca. Özgür. Spiritüel koreografi yok. Buraya şüpheci, başarılı ve soruyla gelen profil için bilinçli olarak tasarlandı "Bu neyle ilgili ve ne alacağım?".

"Hırs" kelimesi üzerine son bir not

Bana yazan iş kadını "hırslı" kelimesini sanki kitaba karşı bir argümanmış gibi kullanmıştı. Sanki hırs ve yaratıcılık karşıt taraftaymış gibi. Değiller. Hiçbir zaman olmadılar.

"Hırs" kelimesi Latince'den geliyor ortam - etrafta dolaşın, tur atın. Etimolojik olarak "hareketsiz kalmamak" anlamına gelir. Ve ciddiye alındığında yaratıcılık, hırsın yön bulmasını sağlayan motordur. Yaratıcılık olmadan hırs, aynı koşu bandında daha hızlı koşmak anlamına gelen hızlandırılmış uygulamadan ibarettir. Hırs, yaratıcılıkla önemli olan şeyleri inşa eder.

Dünyanın en hırslıları, Schultz'un, Adrià'nın, Hoffman'ın, Ferris'in liginde olanlar; hepsi hiper-yaratıcıdır. Şans eseri değil. Çünkü yaratıcılık olmadan hırs kırk yaşında biter. Hırs ve yaratıcılık miras yaratır.

Eğer hırslıysanız bu kitap "başka bir profil" için değil. Bu kitap tam size göre. Muhtemelen tüm işletme kitaplığınızdaki en karlı kitaptır. Üretkenliğin en çok satan son ürünlerinden çok daha fazlası. Bu yıl alacağınız bin avroluk kurslardan çok daha fazlası. Çünkü trenler diğerlerinin üzerine inşa edildiği fakültedir.

Yarın nasıl başlamalı?

Sana karmaşık bir şey satmayacağım. Davet şudur:

1. YarınSabah telefonunuza bakmadan önce ilk iş ucuz bir not defteri ve kalem alın. Üç sayfayı elle yazın. Düşünmeden. Amaçsız. Bakın ne görünüyor? Büyük olasılıkla: haftalarca görmemeye çalışarak harcadığınız şeyler.
2. Bu hafta, takviminizde iki saati "stratejik - planlamayın" olarak işaretleyin. Hiç gitmediğin bir yere git. Telefon yok. Beynin geri geldiğinde size neler getirdiğini görün.
3. İki hafta sonra bir şey fark ederseniz — ve bir şeyi fark edeceksiniz — kaydolun Sanatçınızın Yolu. On iki hafta, İspanyolca, ücretsiz, Julia Cameron'un tüm yapısı iddialı İspanyolcaya çevrilmiş. Koreografi yok. Hiçbir şeye inanma zorunluluğu yok.

Bana soran her iş kadınına uzun versiyonda vereceğim cevap budur. "Amaç ne?". Amaç beyninizin yıllardır kullanmadığınız yarısını eğitmektir. Ve bunu yaparken, kendi versiyonunuz olun mevcut sistem buna izin vermedi. Daha kararlı. Daha yaratıcı. Daha karlı. Daha ilginç. Daha özgür.

Kitap 30 yıldır aynı şeyi tekrarlıyor. 1992 yılında Julia Cameron tarafından yazılmıştır. Sanatçının Yolu, bunu bu sefer İspanyolca olarak yapmanız için tam size göre bir sistemdir. İlk gördüğünüzde sizi durduran "sanatçı" kelimesinin engeli olmadan.