Charles 부코스키(1920-1994)는 혼란스럽고 술에 취한 작가의 이미지를 키워왔지만 실제로는 수십 년 동안 거의 매일 엄청난 규율을 가지고 글을 썼습니다. 귀하의 사건으로 인해 혼란스러운 예술가의 신화 그리고 줄리아 카메론(줄리아 카메론)의 논제를 확인시켜 줍니다: 일을 생산하는 것은 영감이나 무질서가 아니라 끊임없는 실천입니다. 모닝 페이지는 일관성을 습관으로 바꾸기 때문에 정확하게 작동합니다.
작가를 잡아먹은 캐릭터
찰스 부코스키(Charles 부코스키)는 1920년 독일에서 태어나 로스앤젤레스에서 자랐습니다. 그는 성인 생활의 대부분을 저임금 직업에서 일했으며, 가장 유명한 것은 10년 이상 우편 서비스에서 일하면서 거의 아무도 읽지 않는 시와 이야기를 썼습니다. 그의 큰 차례는 늦게 왔다: 49세, Black Sparrow Press 편집자 John Martin이 그에게 제안했습니다. 평생 매달 100달러 직장을 그만두고 풀타임으로 글을 쓰게 해주세요. 부코스키는 이메일을 수락하고 떠났으며 몇 주 만에 첫 번째 소설을 썼습니다. 우편 배달부 (우체국).
그때부터 그는 더러운 노인, 술취한 술집, 흙먼지와 환멸의 시인이라는 캐릭터를 만들었고 그들은 그를 만들었습니다. 실제 작가를 삼켜버릴 정도로 강력한 이미지다. 오늘날 그를 거의 읽지 않은 많은 젊은이들은 부코스키가 술에 취해 힘들이지 않고 글을 쓴 혼란스러운 천재였다는 것을 "알고 있습니다". 그리고 그 생각은 거의 완전히 거짓일 뿐만 아니라 위험합니다.
진실: 치열한 규율
수치가 드러내는 것은 신화와 정반대이다. 부코스키가 사망했을 때 그는 엄청난 양의 작품을 남겼습니다. 수천 편의 시, 수백 편의 이야기, 여섯 편의 소설. 그 생산은 혼돈에서 나오지 않습니다. 그는 대부분의 "진지한" 작가들이 달성하지 못하는 일관성을 가지고 수십 년 동안 밤마다 타자기 앞에 앉아 있습니다.
그의 성숙한 일상은 매우 분명했습니다. 밤에는 라디오에서 클래식 음악을 틀고, 타자기를 사용하고, 몇 시간씩 일했습니다. 네, 가끔은 와인과 함께요. 하지만 엔진은 와인이 아니었습니다. 매일 페이지에 자신을 소개하는 습관. 부코스키 자신은 자신의 텍스트에서 수천 가지 방식으로 이를 말했습니다. 글쓰기는 그에게 도착한 뮤즈가 아니라 오히려 호흡이나 출근 방법과 같은 다른 작업을 수행하는 방법을 모르기 때문에 수행한 작업이었습니다.
"시도하지 마세요. 저절로 나올 때까지 기다리지 마세요. 억지로 하지 않고 내면에서 나오지 않는 이상 하지 마세요. 하지만 때가 되면 하고 멈추지 마세요."
찰스 부코스키(Charles 부코스키)는 그의 시 "그래서 작가가 되고 싶나요?"를 의역했습니다.혼돈의 예술가 신화가 함정인 이유
많은 창의적인 사람들에게 상처를 주기 때문에 명확하게 말하는 것이 가장 좋습니다. 무질서, 술, 고통이 예술을 낳는다는 생각은 낭만적인 거짓말이다. 부코스키는 그의 규율에도 불구하고 글을 쓰지 않았습니다. 그녀에게 감사하다고 썼다. 술은 그의 재능이 아니었습니다. 그것은 대체로 그의 질병이었습니다. 그것을 낭만화하는 것은 등장인물의 소음과 작품의 실제 기계를 혼동하는 것입니다.
줄리아 카메론은 이것을 직접 알고 있습니다. 글을 쓰기 전에 예술가의 길, 그녀 자신은 알코올 중독과 회복을 겪었습니다. 그의 방법의 핵심 결론 중 하나는 바로 다음과 같습니다. 창의성에는 혼돈이나 실체가 필요하지 않습니다. 구조, 관리 및 일관성이 필요합니다.. 많은 예술가들이 술을 마시거나 자멸하는 이유는 그것이 그들의 예술에 활력을 불어넣기 때문이 아니라, 그 실천을 건강한 방식으로 유지하는 방법을 아무도 그들에게 가르쳐주지 않았기 때문입니다. Cameron은 부분적으로 그러한 생각에 대한 해독제로서 그의 책을 썼습니다. 우리는 그것을 말한다 그의 절주에 관한 이 기사.
숙취 모닝 페이지? 응, 그리고 그게 핵심이야
여기에 부코스키를 자신의 실습과 연결하는 요점이 있습니다. “숙취가 나고, 피곤하고, 기분이 안 좋고, 엉망일 때 모닝 페이지를 읽을 수 있습니까?”라는 도발적인 질문에는 모든 것을 바꾸는 답이 있습니다. 그렇습니다. 사실 그것은 그것이 발명되었던 그 시대를 위한 것입니다..
모닝 페이지는 몸매가 좋을 때 얻는 상이 아닙니다. 그것은 당신이하는 연습입니다 무엇보다도 당신이 없을 때. Cameron은 좋은 날과 숙취의 날, 영감을 받은 날과 우울한 날, 휴일과 애도의 날 등 매일 기록된다고 주장합니다. 이 방법의 장점은 다음과 같습니다. 거의 도달하지 않는 이상적인 상태가 아닌 현재 상태에서 창조하도록 가르칩니다..
부코스키는 이를 자신만의 조잡한 방식으로 이해했습니다. 나는 글을 쓸 수 있을 때까지 기다리지 않았습니다. 상관없이 썼습니다. 당신이 해야 할 일인 신화에서 술을 제거한다면, 남는 것은 깨끗하고 유용한 교훈입니다. 기분이 어떠하든 매일 페이지에 나타나고 나머지는 제자리에 들어갑니다..
성격이 없는 교훈
부코스키를 자신의 캐리커처에서 구할 수 있다면 예술가로서의 길에 대한 그의 조언은 Cameron의 조언과 놀랍도록 유사할 것입니다. 영감을 기다리지 말고, 낭만적인 "고통받는 예술가" 정체성을 구축하지 말고, 창조하기 위해 고통을 겪거나 자신을 파괴해야 한다고 믿지 마십시오. 그냥 앉아서 쓰세요. 오늘. 그리고 내일. 그리고 과거.
차이점은 Cameron이 지속 가능하고 건전한 방식으로 이를 수행할 수 있는 도구, 즉 12주 구조, 창작과 심사의 분리, 내면의 예술가에 대한 관리도 제공한다는 것입니다. 부코스키는 인내심이 있었지만 배려심이 부족했습니다. 둘 다 유지할 수 있습니다.
부코스키의 진정한 교훈을 적용하는 방법
- 최악의 날에 글을 써보세요. 신선하고 영감을 받기를 기다리지 마십시오. 흐린 날의 아침 페이지는 밝은 날의 아침 페이지보다 훨씬 더 가치가 있습니다.
- 고통받는 예술가에 대한 신화를 조심하세요. 고난은 재능이 아니다. 일을 만들어내는 것은 혼돈이 아니라 인내입니다.
- 병이 아닌 일관성을 유지하십시오. 부코스키의 원동력은 매일 기계 앞에 나타나는 것이었다. 그것은 복제 가능하고 건강합니다. 나머지는 그렇지 않았습니다.
참고: 알코올이나 기타 물질이 귀하의 삶에 영향을 미치고 있다고 생각되면 전문가와 상담하는 것이 귀하가 할 수 있는 가장 창의적이고 용감한 일 중 하나입니다. 자기 관리는 지속적인 예술적 실천의 기초입니다.