«Путь художника» для предпринимателей и амбициозных людей: почему «Джулия Кэмерон» — книга, которая вам нужна больше всего (даже если вы не художник)

Это пост для тех, кто посмотрел Путь художника, ты прочитал в названии «художник», подумал «Я не художник, мне это не подходит» и прошел мимо. Я постараюсь изменить твое мнение. Не потому, что мне удобно продать курс. Потому что я искренне верю, что книга Джулии Кэмерон — самая прибыльная книга, которую когда-либо прочитает амбициозный профессионал. "художник" Название — лучший барьер для входа на рынок против людей, которым это не нужно.

Реальный разговор, который вызвал этот пост

Сегодня утром я отправил тебе Ваш путь художника нескольким людям вокруг меня в Instagram, чтобы оставить мне отзыв. Многие люди отреагировали хорошо. Один из них ответил именно тем вопросом, которого я ждал несколько месяцев:

Три его строки, идущие одна за другой:

• «Какова цель?»
• «Так внезапно он кажется мне непривлекательным».
• «Но, возможно, к другому, более художественному профилю…»

Это идеальный ответ. Оно идеально, потому что в пятнадцати словах выражает именно то непонимание, которое возникает у 80% профессионально успешных людей, когда они сталкиваются с Путь художника. Такая же реакция была у меня, когда книга Джулии Кэмерон впервые попала мне в руки. Вероятно, такая же реакция была и у вас, если вы это читаете.

Я подумал: Я не художник. Я не хочу быть бедным. Я не хочу быть Ван Гогом, который отрезал себе ухо. Я хочу строить дела, создавать компании, достигать результатов, иметь команду, зарабатывать деньги, оставлять наследие. Что я рисую в книге, которая, кажется, предназначена для человека, рисующего акварелью на чердаке Монмартра?

Этот вопрос... что я здесь рисую? — правильный вопрос. И ответ – самое полезное, что вы прочитаете в этом месяце. Останься со мной.

Лингвистическая ловушка слова «художник».

Начнем с проблемы. Слово «художник» в современном испанском языке имеет культурный смысл, не вписывающийся в амбициозную среду. Когда кто-то говорит «художник», мозг успешного читателя выводит информацию в следующем порядке:

1. Художник или скульптор (не программист, не основатель, не оператор, не генеральный директор).
2. Богема, крепкий кофе, грязное ателье, стилизованная меланхолия.
3. Врожденный талант (то, что у вас есть или нет, а не то, что вы тренируете).
4. Экономическая нестабильность (Ван Гог умер бедным, Модильяни умер бедным, Мунк умер бедным).
5. Социальная маргинальность («сынок, это очень хорошо, что ты любишь искусство, но на что ты будешь жить?»).
6. Антагонизм с продуктивностью и измеримыми результатами.

Если вы потратили тридцать лет на построение солидной профессиональной карьеры, чтение слова «художник» в названии книги активирует весь этот пакет менее чем за секунду, без вашего решения. Мозг делает то, что называется дробление на куски- Группируйте, маркируйте и выбрасывайте для экономии энергии. У юристов такое случается со словом «судебный истец» (у них оно ассоциируется со страданием). Так бывает с рекламными роликами со словом «продавец» (они ассоциируются с социальным унижением). У финансистов такое случается со словом «спекулянт» (у них ассоциируется хрупкость). И это случается с бизнесменами при слове «художник».

Книга Джулии Кэмерон страдает именно от этой ловушки. Это книга под названием Путь художника, изначально написанная для писателей и сценаристов, находящихся в изоляции, переведена на испанский язык несколько десятилетий назад. Перевод правильный. Но слово «художник» в названии закрывает дверь именно к тому профилю, которому было бы полезно его прочитать: амбициозному человеку, предпринимателю, оператору, генеральному директору, основателю стартапа, элитному юристу, хирургу, старшему партнеру.

Рефрейминг, который меняет все

Мы собираемся сделать хирургическую операцию со словом «искусство». Забудьте на две минуты, что это для вас значило. Я собираюсь дать ему новое определение на современном испанском языке, исходя из единственного определения, которое будет полезно для дальнейшего:

Искусство = ремесло создания чего-то там, где раньше ничего не было, с таким уровнем мастерства, что созданная вещь имеет значение.

Как только это определение утвердится, посмотрите, что изменится. Искусство войны Творчество Сунь Цзы не посвящено изображению сражений. Речь идет о мастерстве управления конфликтом. Искусство переговоров Дело не в картинах, а в дисциплине заключения невыполнимых соглашений. Искусство основать компанию, искусство торговли, искусство продажи, искусство лидерства, искусство хорошо думать — все эти выражения были в общеупотребительном испанском языке на протяжении веков. Мы говорим «искусство», когда признаем уровень мастерства, превосходящий простое исполнение.

Ферран Адриа — художник по кухне. Не «повар». Художник. Стив Джобс был художником по продуктам. Говард Шульц — розничный художник. Тим Кук, уважительно выражаясь, не художник — он исключительный оператор. Эта разница ортогональна успеху или деньгам: это разница между производить правильные вещи y производить вещи, которые имеют подпись.

Путь художникаЕсли судить по этому определению, это уже не книга об акварели. Это становится книгой о как разблокировать и тренировать мышцы, производящие решения, продукты, команды и компании, имеющие вашу подпись. Не средняя фирма. твой Который единственный, который масштабируется.

Лучшие предприниматели — художники (и почти никто из них не говорит об этом вслух)

Давайте уточним. Да Путь художника Снаружи, как подумал мой собеседник в Инстаграме, «только для художественного профиля», ожидать, что ее не прочтет ни один элитный бизнесмен. Реальность противоположна. Ознакомьтесь с этим списком, состоящим из поддающихся проверке цитат и документированных практик. Имена не случайны — они те самые основатели что вы знаете, прочитайте, процитируйте или скопируйте:

Предприниматель/Оператор	творческая практика, использующая	Задокументировано в
Тим Феррис (автор, ангел-инвестор)	Утренние страницы в стиле Кэмерона, 5 лет подряд	The 5-Minute Journal, подкаст № 308 с Би Джей Миллером, блог tim.blog
Рид Хоффман (сооснователь LinkedIn)	Блоки творческого времени без повестки дня, ведение дневника	Мастера масштаба, Записки Грейлока
Говард Шульц (Старбакс)	Утренние страницы, долгие прогулки как творческое свидание	Вперед, воспоминания 2011 г.
Ферран Адриа (эльБулли)	Обязательный ежедневник, большой творческий архив.	Документальный фильм elBulli: Готовим в процессе
Эсте Лаудер	Ежедневный дневник продуктов, творческое наблюдение	Эсте: история успеха, 1985 г.
Рэй Брэдбери (автор консультировался с НАСА)	Пишите тысячу слов в день без цензуры	Дзен в искусстве письма
Патти Смит (художник, молчаливый наставник основателей)	Утренние страницы в стиле Кэмерона, рекомендованные Сьюзен Зонтаг	Поезд М, 2015
Марк Мэнсон (автор, продано более 20 миллионов книг)	Ежедневная письменная практика, периоды без голов	Тонкое искусство пофигизма
Кэл Ньюпорт (академик, автор Deep Work)	Время без повестки дня, структурированное ведение дневника	Глубокая работа, 2016
Брайан Чески (Эйрбнб)	Скетчбук как инструмент продукта	Мастера масштаба, серия 1

Когда закономерность повторяется у таких разных операторов — сооснователя LinkedIn, шеф-повара трехзвездочного ресторана, основателя крупнейшего косметического бренда века, генерального директора Starbucks, соучредителя Airbnb — это не совпадение. Это то, что эта практика решает реальную проблему что средний руководитель не смог назвать.

Проблема, которую он решает, заключается в следующем: большинство успешных профессионалов достигают точки, когда они Они блестяще реализуют уже принятые решения, но не могут принять новые, лучшие решения.. Они оптимизируют то, что известно. Они повторяют модели, которые сработали для них в 2015 году. Они создают компании, которые являются печальным продолжением их версии пятилетней давности. И им скучно, сами того не ведая. Это творческий блок в его исполнительной версии.. И это именно то, что решает Джулия Кэмерон.

Что на самом деле представляют собой утренние страницы — перевод на испанский бизнесмена

Система Кэмерона имеет два основных инструмента. Первые утренние страницы. Три страницы от руки, каждое утро, без размышлений, без цензуры, без объективности. Это то, что средний предприниматель назвал бы «мягкой практикой». Но читайте внимательно, это известное когнитивное упражнение с самой высокой рентабельностью.

Тим Феррис — тот самый Тим Феррис из 4-часовая рабочая неделя, не совсем поэт — он это называет «умственное упражнение с наилучшей отдачей затраченного времени, которое я практикую». Он написал это в своем блоге в 2015 году и с тех пор повторил более десяти раз. Это не была импровизированная фраза. Это фраза оператора, который все измеряет, который знает, что дает каждая минута его дня, и который после пяти лет ежедневной практики пришел к такому выводу. (Подробнее об этом мы поговорим в посте Тим Феррис и путь художника.)

Как это работает, взгляд со стороны бизнеса:

• Они очищают ментальный кэш. Исполнительный мозг несет в себе шум: ожидающие электронные письма, отложенные решения, разногласия в команде, разговоры, которые следует провести. Утренние страницы представляют собой очистка кэша дневник. Вы уходите со свободной рабочей памятью.
• Они принимают решения, которые вы откладывали неделями. Трудные решения не откладываются из-за недостатка информации. Они откладываются, поскольку с ними связано эмоциональное напряжение. Утренние страницы создают пространство без аудитории, где напряжение спадает и появляется решение. «Вы должны закрыть направление бизнеса X». «Я должен уволить Y». «Эта встреча в четверг бессмысленна, и я собираюсь ее отменить». Вещи, которых вы избегали неделями.
• Они выявляют разногласия в бизнесе до того, как они перерастут в кризисы. Утренние страницы представляют собой раннее предупреждение система для слабых сигналов. Неловкий разговор, повторенный трижды, — это закономерность. Вы замечаете это на страницах задолго до того, как оно становится бомбой.
• Они активируют то, что нейробиология называет «режимом по умолчанию». Психическое состояние, при котором мозг связывает отдаленные идеи. Это именно то состояние, когда появляются побочные решения — те, которые вам не предложит ни один консультант — для проблем с продуктом, стратегией и людьми.
• Они создают исторический архив вашего мышления. Когда вы выполняете их в течение шести месяцев, у вас есть хранилище того, как вы думали, что вас беспокоило, какие решения вы принимали и почему. Этот файл — настоящее золото для просмотра кварталов, найма тренеров или просто для понимания того, как вы изменились.

Это утренние страницы для человека с амбициями. Три страницы. Двадцать минут в день. Более прибыльно, чем большинство дорогих мастеров, за которых заплатил руководитель.

Встреча с артистом, переведенная оператором на испанский язык

Второй инструмент Джулии Кэмерон встреча с художником. Раз в неделю, два часа, один, без телефона, занимаюсь чем-то, что вызывает любопытство. Что-либо. След. Музей. Тематический книжный магазин. Класс гончарного дела. Прогуляйтесь по району, где вы никогда не были.

Средний предприниматель назвал бы это «пустой тратой времени». И именно здесь смеются успешные люди, выполнявшие это упражнение в течение двух месяцев — потому что встреча с художником, вероятно, является инструментом стратегия самое недооцененное, что существует.

Как это работает, вид из кресла генерального директора:

• Выведите свой мозг из режима выполнения. Мозг трейдера проводит 95% своего времени в «конвергентном» режиме (решение, расстановка приоритетов, выполнение). Стратегическое творчество происходит в «дивергентном» режиме (ассоциируйте, исследуйте, соединяйтесь). Встреча с артистом — единственный еженедельный блок, который вынужден перейти в расходящийся режим.
• Это асимметричный возврат инвестиций. Два часа в неделю. Одна стратегическая идея в месяц. Важное решение за квартал. Арифметика смешна.
• Это заставляет вас видеть мир за пределами вашего сектора. Великие бизнес-инновации возникают на пересечении секторов (Airbnb = хостинг × P2P-доверие; Stripe = API × платежи; elBulli = наука × кулинария). Встреча с художником толкает вас в области, где вы не думаете. На этих пересечениях рождаются конкурентные преимущества.
• Восстановить колодец. Любимая метафора Кэмерона: творец — это колодец, дающий воду. Если не идет дождь, колодец пересыхает. Для предпринимателя «дождь» означает подвергать себя воздействию стимулов без обязательства их конвертировать. Встреча с художником происходит в штатном дождевом режиме.

Применение Джулии Кэмерон в вашей компании: пять конкретных переводов

Давайте изложим это на примерах работы. Вот как это выглядит Путь художника переведено в рутину амбициозной среды.

Это Путь художника применяется к амбициозным. В этом нет ничего богемного. Он не просит вас продать компанию, чтобы поехать на Бали. Он просит у вас тридцать минут в день и два часа в неделю. И взамен оно предлагает вам качество ума, которое отличает компетентного основателя от исключительного основателя.

Искусство как открытие: быть миллионером – искусство, вести бизнес – искусство

Вернемся к фразе, с которой мы начали: «искусство войны», «искусство ведения переговоров», «искусство публичных выступлений». Нормальный испанский, а не творческий жаргон. Мы говорим «искусство», когда признаем мастерство. Это признание серьезно: мы не говорим «искусство жарки яиц». Мы говорим «искусство…», когда дело действительно сложное, требует многих лет целенаправленной практики, и разница между тем, чтобы сделать это хорошо и сделать это плохо, меняет результат.

Посмотрите на список «искусств», которые испанский признает, не моргнув:

• Искусство войны (Сунь Цзы, Клаузевиц) — хозяин конфликта.
• Искусство переговоров (Крис Восс, Уильям Юри) — Заключайте невыполнимые сделки.
• Искусство публичных выступлений (Цицерон Кармине Галло) — убедить аудиторию.
• Искусство командовать (Уоллес Уоттлс, Роберт Грин) — осуществлять власть, не теряя человечности.
• Искусство зарабатывать деньги (Феликс Деннис, Навал Равикант) — генерируйте капитал с помощью кредитного плеча.
• Искусство основания компаний (Пол Грэм, Питер Тиль) — превращаем идеи в компании.
• Искусство продавать (Дэниел Пинк, Зиг Зиглар) — переместить кого-нибудь из точки А в точку Б.
• Искусство торговли (Энди Гроув, Фрэнк Слотман) — превращаем стратегию в результаты.
• Искусство хорошо думать (Навал, Чарли Мангер, Шейн Пэрриш) — калибруйте суждения.
• Искусство руководить командой (Патрик Ленсиони, Эд Кэтмалл) — раскрывая лучшее в каждом участнике.

Если все эти вещи — «искусство», то все они — территория Джулии Кэмерон. Потому что Кэмерон учит не «рисованию акварелью». Кэмерон тренирует силу, лежащую в основе всех искусств – способность творить там, где раньше ничего не было, с таким уровнем мастерства, что созданная вещь имеет значение. Эта способность является трансверсальной. Тот, у кого это развито, лучше продает, лучше принимает решения, лучше руководит, лучше основывает, лучше живет.

Смена парадигмы — и почему это больно

Вот неуклюжая смена парадигмы: Разделение на «креативщиков» и «руководителей» — недавнее, вредное и ложное культурное изобретение.. У римлян этого не было. У ренессансистов его не было (Леонардо был инженером, анатомом, художником и военным консультантом — без противоречий). Его не было у великих бизнесменов XIX и XX веков (Эдисон, Карнеги, Форд — все по-своему художники, все жестокие операторы). Разделение было изобретено в 20 веке, чтобы оправдать промышленное разделение труда: вы думаете, вы выполняете, вы создаете.

Разделение имеет дорогостоящие последствия. Для «руководителей» это означает тридцатилетнюю карьеру, оптимизирующую одно и то же, жесткие организации, которые ломаются при первом же потрясении, основателей, которым скучно в собственной компании, управленческие команды, повторяющие действия десятилетней давности. Для «творческой» стороны это означает структурную бедность, экономическую зависимость, системный самосаботаж, отсутствие рычагов для масштабирования талантов. Обе стороны проигрывают.

Книга Джулии Кэмерон «Путь художника», читайте правильно, приглашение восстановить утраченную интеграцию. Вернуться к роли оператора-художника, которого признавала досовременная экономика. Тренировать обе руки. Не принимать ложный выбор между «хорошо обращаться с числами» и «хорошо обращаться со странными идеями». Эти две вещи представляют собой один и тот же основной навык, рассматриваемый с двух сторон.

И это больно, потому что заставляет нас признать то, что большинство амбициозных людей скрывали долгое время: Они годами использовали только половину своего мозга, но все равно далеко продвинулись. Представьте, что они будут делать, когда используют и вторую половину.

Для бизнесвумен, написавшей мне «это не для меня»

Если вы дочитали до этого момента, я расскажу вам, что я ответил моему собеседнику в Instagram, в длинной версии, на этот раз с местом для аргументации.

Ваша интуиция была права в одном: Путь художника, как культурный продукт, плохо продается из-за амбициозного профиля. Обложка мягкая. Перевод на испанский язык несет в себе коннотацию 20-го века. Приведенные отзывы, как правило, принадлежат бруклинским писателям, а не основателям портфельных компаний Sequoia. Если вы посмотрите на книгу три секунды и решите, основываясь на обложке, вы решите, что она не для вас. И с этой точки зрения вы не правы.

Но ваша интуиция ошиблась в выводе: книга, прочитанная изнутри, — это именно то, что нужно амбициозному человеку. Книга тренирует те способности, которые не тренируются в тренингах для руководителей.: латеральная ассоциация, терпимость к двусмысленности, дисциплина воображения, смелость принятия неудобного решения, интеграция интуиции с анализом. Именно эти качества отличают среднего основателя от исключительного основателя. Они являются причиной, по которой Говард Шульц рекомендует это, Тим Феррис практикует это, Рид Хоффман посвящает этому время, Патти Смит спокойно обучает этому операторов в течение двух десятилетий.

У книги есть маркетинговая проблема. У него нет проблем с содержанием. И именно поэтому этот пост существует. Чтобы следующий амбициозный человек, который придет к вам с вопросом — «Какова цель?» — найдите развернутый ответ на испанском языке, без духовной хореографии, с примерами из реальной жизни.

Цель, наконец, в одном предложении

Если вопрос «Какова цель вашего пути художника?», краткий ответ таков:

Раскройте за 12 недель творческие способности, которые не развивает система образования и профессиональная карьера и которые отделяют выдающихся людей от просто компетентных.

То есть. Это цель. Не «становитесь художником» в смысле этого слова, принятом в 20 веке. Стать одним более креативная, более решительная, более решительная, более интересная версия амбициозного человека, которым вы уже являетесь. Версия, которая лучше пишет электронные письма, лучше продается, лучше руководит, лучше принимает решения, лучше живет.

И делается это ровно с помощью двух инструментов Джулии Кэмерон — утренних страниц и встречи с художником — плюс десять глав блоков, которые предстоит разобрать. Через двенадцать недель. На испанском языке. Бесплатно. Никакой духовной хореографии. Создан специально для профиля, который приходит сюда скептически, успешно и с вопросом «О чем идет речь и что я получу?».

Последнее замечание по поводу слова «амбиции».

Написавшая мне деловая женщина использовала слово «амбициозный», как будто это был аргумент против книги. Как будто амбиции и творчество были на противоположных сторонах. Это не так. Их никогда не было.

Слово «амбиции» происходит от латинского окружать — гулять, обходить. Этимологически это означает «не оставаться на месте». А творчество, если серьезно относиться к нему, — это двигатель, который заставляет амбиции иметь направление. Без творчества амбиции — это просто ускоренное выполнение — бег быстрее на той же беговой дорожке. Благодаря творчеству амбиции создают вещи, которые имеют значение.

Самые амбициозные в мире, те, кто находится в лиге Шульца, Адриа, Хоффмана, Ферриса — все они сверхкреативны. Не случайно. Потому что амбиции без творчества иссякают в сорок лет. Амбиции и креативность создают наследие.

Если вы амбициозны, эта книга не для «другого профиля». Эта книга именно для вас. Вероятно, это самая прибыльная книга во всей вашей бизнес-библиотеке. Гораздо больше, чем последний бестселлер по повышению производительности. Гораздо больше, чем любой курс в тысячу евро, который вы пройдете в этом году. Потому что тренируется тот факультет, на котором строятся все остальные.

Как начать завтра

Я не собираюсь продавать вам ничего сложного. Приглашение такое:

1. ЗавтраУтром, прежде чем смотреть в телефон, первым делом возьмите дешевый блокнот и ручку. Напишите три страницы от руки. Не думая. Бесцельно. Посмотрите, что появляется. Скорее всего: вещи, которые вы неделями пытались не видеть.
2. На этой неделе, отметьте в своем календаре два часа как «стратегические — не планируйте». Иди туда, куда ты никогда не ходишь. Нет телефона. Посмотрите, что мозг принесет вам, когда вернется.
3. Если через две недели вы что-то заметили — и вы что-то заметите — зарегистрируйтесь Ваш путь художника. Двенадцать недель на испанском языке бесплатно, с полной структурой Джулии Кэмерон, переведенной на амбициозный испанский язык. Никакой хореографии. Никаких обязательств во что-либо верить.

Вот что я бы ответила в развернутом виде любой деловой женщине, которая меня спросит. «Какова цель?». Цель — тренировать ту половину мозга, которую вы не использовали годами. И при этом станьте той версией себя, которая нынешняя система не позволяла тебе быть. Более решительный. Более творческий. Выгоднее. Более интересно. Более бесплатный.

Книга повторяет одно и то же уже 30 лет. Он был написан Джулией Кэмерон в 1992 году. «Путь художника» — это всего лишь система, позволяющая вам сделать это, на этот раз на испанском языке. Без барьера слова «художник», который остановил вас, когда вы впервые его увидели.